ET TIGERPORTRÆT

Et portræt fotografi af en tiger kan få os til at tænke på noget stivnet. Et udtryk, der så at sige har sat sig fast i det ellers bevægelige ansigt. Et stivnet udtryk, en fastlåst grimasse, det er hvad vi får at se.
Det er ikke ensbetydende med et hvert fast ansigtsudtryk, selv hvis det er smukt, giver os samme indtryk af en gang for alle at være lagt i faste folder.
Vi taler her om et maleri af en tiger, der i al sin ubevægelighed rummer noget ubeslutsomt, hvor alle tænkelige nuancer af den sindtilstand det udtrykker svagt aftegner sig, ligesom når visse disede forårsmorgener giver løfte om en varm dag. 
Man skal til stadighed opfatte dyret som et levende væsen, når billedet af  dyret og farverne, flettes ind i hinanden, og giver det særlige liv jeg maler ind i mit billede.

LATTEREN

Et landskab kan ikke være en kilde til latter, og når mennesker ler af dyr, er det ofte fordi de genkender en vis menneskelig adfærd i dem.
For flere år siden havde jeg en Monsieur Renard, som var en anerkendt fransk psykiater på besøg i mit atelier i Sydfrankrig, han konstaterede efter et nøje studium af mine malerier, at det ikke var dyr jeg malede, men mennesker.
Det er rigtigt at det ikke kun er tigerbilleder jeg maler, eller at de handler om tigeren i mennesket – men snarere omvendt – om mennesket i tigeren.

Latter og et tigermaleri virker umiddelbart som et par temmelig umage størrelser at sætte ved siden af hinanden. Og det er det da også. Men alligevel er overvejelser over latteren i mit maleri opstået da jeg har malet mange tigergrin.

LIGGENDE TIGER

Tigerstriber er som menneskelige fingeraftryk. Hver af dem er unikke, ikke to tigre har det samme mønster af striber.
Striberne i hovedet er med til at give tigeren en maskekarakter og en dobbelttydighed. De danner et mønster, som en arabesk, der oftest er symmetrisk opbygget, og som synes at kunne fortsætte i det uendelige. Dens pande har en tegning, der ligner det kinesiske tegn 王, som betyder “konge”. Tigeren erstatter løven som dyrenes konge i kulturer i det østlige Asien. Den repræsenterer royalty, frygtløshed og vrede.

NYT FRA ATELIER-KAISERBORGEN

Januar måned er ved at være forbi, lyset vender tilbage. Det er en god anledning til at begynde på noget nyt.
Corner udstillingen er godt i gang, på nettet.  Se alle værkerne  på udstillingen ved at klikke på linket: SHOP. https://corner.dk/shop/

 Mens jeg udstiller, læser jeg Annette Hoff-Jessens nye bog:
“selvportræt, mit liv i tekst og billeder”, som kan downloades som PDF her:
https://annettehoffjessen.com

Ny bog, Annette Hoff-jessen

Annette Hoff-Jessens nye bog:
“selvportræt, mit liv i tekst og billeder”, kan downloades som PDF her:

Herunder ses et lille udsnit af teksten:

Kapitel 1
Min generation.

Jeg hører til de store årgange, den generation som er født et par år efter krigen, dengang da verden skulle generobres, og genbefolkes. 
Vi var unge i tresserne og halvfjerserne, og vi troede at vi kunne ændre verden, og gøre den bedre.
Vi var provokatører og samfundskritikere.
Vi var kunstnere.  
Vi var hippier og blomsterbørn.
Vi troede på kunsten og livet. 
Vi troede at verden kunne ændres ved hjælp af indsigt og kærlighed. 
En revolution, hvis det blev nødvendigt.
Mest af alt troede vi på at freden, friheden og kærligheden ville sejre til sidst, hvis bare vi førte vore drømme ud i livet. 
Vi rejste verden rundt på bare fødder og med håret ned ad nakken.
Vi sang og dansede på gaden. 
Vi var temmelig naive. 
Jeg hører til den generation som forbrugssamfundet døbte det sorte guld, de raske købekraftige ældre som blev budt velkommen på det hjerteligste i butikkerne.
Senere blev vi til ældrebyrden, og nu var der tale om en temmelig stor flok gamle, som samfundet ikke vidste hvad de skulle stille op med. 
I 2020 kom så den store pandemi, og nu gik min generation over til at blive til risikogruppen, og det var også et problem for samfundet. Der blev hvisket i krogene om, at det var os der fik samfundet til at gå i stå, fordi det især var os man skulle passe på. 
Naturen havde startet sin store udrensning, så nu var chancen der, for at komme af med ældrebyrden, men sådan må man jo ikke tænke, i hvert fald må man ikke sige det højt.

Læs mere på PDF-filen, som kan downloades her:

TIGER GROWL

TIGERAKVARELLER
De handler ikke så meget om dyret i mennesket – det er snarere omvendt – om mennesket i dyret.
Oftest ses akvareller som en slags “fattigmandsudgave” eller “skitse” af motivet, der kan ses for fuldt udtræk i malerier, en slags “i-stedet-for-billede”.
Det gælder ikke for mine akvareller, de taler deres eget selvstændige, hviskende og intime sprog – selvom de er nok så påtrængende i deres motiv.
De skal ikke ses som modificerede udgaver af malerierne.
De kan selv!

TOMHEDEN BLIVER TIL FORM

TOMHEDEN BLIVER TIL FORM

– I akvarel er det tydeligt at man kan få det hvide akvarelpapir til at virke på forskelige måder.
Det spændende er at man kan få farverne til at lyse ved at lade det hvide papir skinne igennem dem.
Det hvide papir bruger jeg også til at opnå hvide eller meget lyse områder. Ved at undlade at male farve på disse, kan de sammen med de mørke striber, bruges til at understrege tigerens form. Derved bliver dyret meget lysere uden at jeg bruger hvidt.

AKVAREL TIGRE

TIGERAKVARELLER
De handler ikke så meget om dyret i mennesket – det er snarere omvendt: 
Om mennesket i dyret.
Oftest ses akvareller som en slags “fattigmandsudgave” eller “skitse” af motivet, der kan ses for fuldt udtræk i mine malerier, en slags “i-stedet-for-billede”. Det gælder ikke i akvarellerne, de taler deres eget selvstændige, hviskende og intime sprog -selvom de er nok så påtrængende i deres motiv.
De skal ikke ses som modificerede udgaver af malerierne. 
De kan selv! 

Tiger X – 29×29 cm 2021 – Akvarel

Tiger IX – 29×29 cm 2020 – Akvarel.
I denne akvarel er det tydeligt at man kan få det hvide akvarelpapir til at virke på forskelige måder.
Det spændende er at man kan få farverne til at lyse ved at lade det hvide papir skinne igennem dem. 
Det hvide papir bruger jeg også til at opnå hvide eller meget lyse områder. Ved at undlade at male farve på disse, kan de sammen med de mørke striber, bruges til at understrege tigerens hovedform. Derved bliver hovedet meget lysere uden at jeg bruger hvidt.

Tiger VI – 29×29 cm 2020 – Akvarel

Tiger V – 29×29 cm 2020 – Akvarel

Tiger IV – 29×29 cm 2020 – Akvarel

Tiger VIII – 29×29 cm 2020 – Akvarel

Tiger III – 29×29 cm 2020 – Akvarel.

Tiger VII – 39×29 cm 2020 – Akvarel.

Tiger II – 29×29 cm 2020 – Akvarel

DIGITAL ART

Mit arbejde med Digital Art bliver udført på min iPad med en Apple pencil på en app der hedder “Adobe Fresco.” 
Jeg må desværre sige, at det ikke er nemmere at tegne på en iPad, end det er at tegne med blyant på papir, men det giver nogle andre muligheder. Man kan sammeligne det med at skrive på en gammeldags skrivemaskine, hvor rettelser var besværlige, og så at skrive på computer, hvor man kan flytte rundt og rette, så meget man vil.
Man kan tegne, male og viske ud i en uendelighed, lave stregen i den tykkelse, der passer til motivet, og vælge mellem et utal af forskellige typer blyanter, penne, pensler osv. til at tegne/male med. 
Under arbejdet kan man gemme forskellige stadier af de resultater, der opnås, efterhånden som billedet skrider frem. På den måde kan man søge tilbage i tidligere stadier og bruge disse, hvis man skulle komme på vildspor.
Når billedet er færdigt, kan filen gemmes eller eksporteres som en JPEG eller TIFF-fil. Disser formater kan printes ud som skitse til et maleri eller en akvarel, eller de kan publiceres på nettet. Mulighederne er næsten uendelige.