Akvareller i akvarellen

Nu kommer nogle af mine akvareller i akvarellen, som er et medlemsblad for Nordiska Akvarellsällskapet. Sidste år henvendte Marianne Gross sig til mig, da hun ønskede at skrive en artikel om mine akvareller til bladet. 
Der er gengivet 4 fotos af mine akvareller i akvarellen.
Medlemsbladet akvarellen udkommer med 4 numre per år.
Hvert nummer indeholder 4-5 artikler om kunst og kunstnere, primært med tilknytning til nordisk akvarel kunst.

Artiklen med mine akvareller i akvarellen udkommer i nummer 1-2024.

Side 12 og 13 – akvarellen 1-2024.
Side 14 og 15 – akvarellen 1-2024.

Artiklen omhandler min måde at arbejde med akvarelmaleriet på. 
Marianne Gross skriver bl.a. om hvordan jeg selv fremstiller mine akvarelfarver:

Citat fra tidsskriftet akvarellen

“Et andet aspekt, der er lige så vigtigt er farverne. Da han blev færdig på Kunstakademiet, arbejdede Uffe Christoffersen en del år først som lærerassistent og dernæst som lærer på akademiets farvetekniske laboratorium. Denne erfaring har givet ham et endnu mere indgående kendskab til farver og farveteori samtidig med viden om farvers sammensætning, kemi og karakteristika. Han fremstiller sine egne farver ud fra pigmentpulver og de bestanddele, som han ønsker skal indgå, afhængigt af hvilket medie han arbejder med og hvilke egenskaber, han ønsker at fremhæve. Ved at have kontrol over produktionen kan han styre hvordan farverne reagerer; og han oplever, at hans egne farver bliver klarere og renere og giver et flottere udtryk end de fabriksfremstillede”.
Marianne Gross.

Akvareller i akvarellen
Min akvarelpalet: Kadmium gul, varm gul, lys rød, kraplak, ultramarin blå, cerulean blå, chromoyd grøn, Caput Mortuum, rød okker, gul okker, vinstoksort.

Advarelfarver

For at male har du brug for et farvestof (pigment) og et bindemiddel.
Jeg fremstiller for det meste min egne akvarelfarver. 
Det gør jeg ved først at blande farvepigmenter med vand. Blandingen skal stå natten over for at vandet kan suge godt ind i pigmentet og blive til en homogen masse.

Derefter tilsættes en smule flydende gummi arabicum, som virker som bindemiddel. 
Gummi arabicum opløst i vand, tørrer ved vandets fordampning; men når der tilsættes vand påny, bliver det atter flydende.

Farvepigmenter som: Kadmium og jordfarver er der ingen problemer med, når man rører dem op med vand til akvarelmaleriet. 
Til gengæld kan nogle pigmenter som kraplak eller chromoxydhydrat grønt være svære at blande med vand. Derfor tilføjes lidt sprit for at man lettere kan få pulveret oprørt i vandet.

Akvarelblokke. Ca. 32×44 cm.

Akvarelpapir

Da akvarel er en vandbaseret form for maling, har du brug for et absorberende, stærkt og modstandsdygtigt papir.
For at opnå så god en kvalitet som muligt, maler jeg på et virkelig godt håndgjort papir, kun beregnet til akvarel. Det vejer 400gr. og er fremstillet af 100% bomuld.
Jeg får desuden lavet mine egne akvarelblokke med det antal ark jeg selv synes.
Selvfølgelig får jeg min egen forside på blokken, da jeg synes det kan være forstyrrende med et andet motiv.

 

Akvareller i akvarellen
En tiger – ud af det blå… – 60×42 cm. 2023. Akvarel fra artiklen.

Citat fra tidsskriftet akvarellen

“Processen med oliemaleri er mere langsommelig, og man kan fortsætte med at rette op næsten i det uendelige. Hvis man skal bevare friskheden i akvarelmalerier må man dog ikke male alt for mange lag ovenpå hinanden, og det er ikke muligt at rette for meget. Uffe Christoffersen kunne aldrig finde på at bruge hvid farve til at dække over fejltagelser. Det er imod hans klassiske uddannelse”.
Marianne Gross.

Min akvarel metode

Hemmeligheden i al akvarelteknik ligger i at få farverne til at lyse ved at lade det hvide papir skinne igennem dem. Blander man hvidt med akvarelfarve, bliver farven “melet”. Lukker man det hvide papir af med en dækkende farve, er det slut med farveklangen.

Vandet bruger jeg til at få farverne til at flyde ud på papiret og ind i hinanden til nye kombinationer. Dette giver billedet en virkning af kontraster mellem hårde og bløde overgange.
Til at opnå hvide eller meget lyse områder, bruger jeg det hvide papir. Ved at undlade at male farve på disse, kan de bruges til at understrege tigerens skarpe tænder, det hvide rundt om øjnene eller dens kindskæg.

Citat fra tidsskriftet akvarellen

“På et tidspunkt malede han en serie akvareller med dans som fælles tema. Med titler såsom Tiger Tango og Dirty Dancing blev der sået tvivl om hensigten med de afbildede tigres hensigter. Dyrene ser umiddelbart ud til at være oppe at slås, men modsætningen mellem titlerne og billedets udseende får os til at stoppe op og tænke en gang til, og måske endda trække på smilebåndet over den humoristiske drejning i fortolkningen”.
Marianne Gross.

Serien “Tiger Dance” består af 10 akvareller og kan ses HER

Akvareller i akvarellen
Let’s Twist Again – 30×42 cm. 2020. Akvarel fra artiklen.

Links

Flere akvareller kan ses HER på min hjemmeside.

Se også billedkunstneren Annette Hoff-Jessens smukke akvareller HER

Akvareller i akvarellen
Tiger Portræt – 42×42 cm. 2020. Akvarel fra artiklen.

Sneens farver

Snetiger i vintertåge – 33×42 cm. 2024.

Sneens farver

Sneens farver, som jeg fik rig lejlighed til at studere denne vinter, inspirerede mig til 10 hvide malerier af tigre.

Vi bor midt i naturen. 
Der er over 500 m. til den nærmeste asfalterede vej. 
Vi har kun en privat grusvej ned til vores bopæl, og den sner hurtigt til.
Vi bliver sneet inde.
Vi bliver meget påvirkede af sneen om vinteren.
Vi har den tæt inde på livet, og bliver derfor meget opmærksomme på sneens farver.

Jeg har prøvet at Google “Sneens farver” og et af svarene var: “Når sneen er hvid, skyldes det snefnuggets form. Et snefnug består af frossent vand, som danner en takket krystal. Når sollyset rammer krystallen, reflekteres alle lysets bølgelængder, og vi opfatter sneen  som hvid”.

Glentemosen.

Sneens farver er jo ikke bare hvide 

Jeg har iagttaget sneens farver og har fundet frem til, at bare her i vores skove og på de omkringliggende marker, er der en stor rigdom af hvide kolde og varme toner.

På vores jord har vi også en mindre mose, hvor Rød Glenten holder til. Den  svæver majestætisk henover landskabet og vi kalder naturligvis mosen for Glentemosen.
Derudover er der ænder, rørhøg, hejre og alle mulige andre dyrearter. 

I år har mosen næsten hele vinteren været tilfrossen. 
Større områder i selve mosen er bevokset med okkerfarvede siv, som danner en skarp kontrast til den kolde hvide is.
I løbet af vinteren har der indimellem været perioder hvor isen i mosen begyndte at tø, og det bevirkede at isen fik nogle meget smukke lyse, mælkehvide og gulgrønne nuancer, som kontrast til den omkringliggende hvide sne og sivenes varmere toner.
Bagved mosen vokser der birketræer med lyse stammer og de smukkeste caput mortuum farvede grene der lyser op, mod den gråblå himmel. 

Vejret spiller også ind på farverne. De ændrer sig hele tiden, i takt med at vejret veksler mellem tågede og solrige dage.

Sneens farver
Snetiger – 81×100 cm. 2024.

Sneens farver set med en malers øjne

Det jeg er interesseret i som maler er hvordan jeg kan udvide mit farvesyn.
Opleve nye farvekombinationer og se hvordan farverne påvirker hinanden. 
For eksempel at opleve hvordan sneens hvidhed forstærkes og fremhæves ved siden af de mørkt grønne grantræer. 
Til gengæld får sneens hvidhed skovens mange birketræer, som for det meste har en nærmest lysende hvid bark, til at synes rosa og grå. 

De hvide tigres farve

Med al den sne vi har haft i år har jeg fået de hvide farver på paletten udvidet og kan derved male mine hvide snetigre med en større farverigdom.

Sneens farver
Hvid tiger – 130×97 cm. 2024.
Forelskede snetiger – 130×97 cm. 2024.
Sneens farver
Tigeren med de blå øjne – 130×86 cm. 2024.
Tiger. Lyserødt, sort og grønt – 50×50 cm. 2024. SOLGT
Liggende hvid tiger – 114×130 cm. 2024.
Tiger. Blåt, hvidt og rødt – 50×50 cm. 2024.
Tre tigre. Hvidt og pariserblåt – 100×130 cm. 2024.
Tiger. Lyseblåt, blåt og sort. 73×54 Cm. 2024.

Link

Se flere malerier HER

Hvorfor er sne hvid: https://da.wikipedia.org/wiki/Sne

Tragedien og Komedien

Traditionelt teater var lige fra det oldgræske drama inddelt i to genrer: Tragedien og Komedien. 
En tragedie sluttede med heltens død, mens en komedie handlede om under- eller middelklassen, og sluttede med personernes succes.

Symbolet på teater er to masker, den ene græder, og den anden griner. Det er tragedie og komedie, der ligeværdigt udgør teatret.
Komedien skal ikke tages mindre seriøst end tragedien.

Tragedien og komedien er et oplagt motiv til et maleri.
To personligheder der fremhæver hinanden.
Ligesom komplementærfarver, der fremhæver deres modsatte farve, så de fremstår mere klart.

To forskellige masker som har inspireret mig, til at male to tigerhoveder, i et billede.  
Den ene tiger repræsenterer tragedien. Den anden tiger ser glad ud, nærmest som om den griner, den repræsenterer komedien

Tragedien og Komedien
Detalje af “Tragedien og Komedien” – Rødt og grønt øje.

Komplementære modsætninger

I den kinesiske filosofi der omhandler Yin-yang, taler man om at balancere “de komplementære modsætninger” og “vinde uden konflikt”. 
Denne energi kaldes også “Syntese-energien”, som forener modsætningernes par, og derved skaber harmoni.
Komplementære modsætninger er tilsyneladende energier som er i konflikt med hinanden, men de er faktisk to nødvendige sider af samme sag.
Ordet komplementær betyder fuldstændig, komplet. 

Detalje af “Tragedien og komedien” – Tragedie.
Tragedien og Komedien
Detalje af – “Tragedien og komedien” – Komedie.

MotivetTragedien og komedien”

Den lidt triste, men smukke tiger, malede jeg i kølige blå og hvide farver der fremhæver dyrets grønne og røde øjne. 
De to øjne i billedet er noget man lægger mærke til, de virker dragende, de udtrykker tragedien.
Munden er som en streg der peger skråt nedad til hver sin side.

Den glade tiger har en stor grinende mund med en rød tunge.
Den røde farve toner ud i den violette krop. 
Det virker som en skarp kontrast til tigerens klare blå hoved med de to gule øjne. 
Farverne udtrykker glæde og munterhed.

Jeg ønskede at male hele billedet “Tragedie og Komedie” i en blålig farveklang, da jeg syntes at det understreger og forener budskabet.

Kan dyr le?

At dyr kan le, eller være triste, er jeg overbevist om, selv om de måske gør det på en lidt anden måde end vi mennesker. Derfor har jeg brugt to tigre for at udtrykke billedets budskab.
Man taler om den kunstneriske frihed, hvorfor jeg også bruger billedet med de to tigre, den triste og den glade, som en form for bevis på, at dyr også udtrykker disse følelser.

Uffe Stadil Christoffersen 

Tragedien og Komedien
Tragedien og Komedien – 80×130 cm. 2024 – Maleri.

Link

Se flere af mine malerier HER

Corner Vest

Corner Vest i 2023 løber af stablen i uge 44 i Nykøbing Mors kunstforening og Det Ny Kastet I Thisted, med fernisering  27/10 og 28/10 og slutter samtidigt 21/12.

Jeg deltager i udstillingen Corner Vest.

“KOM OG LÆR DIG SELV AT KENDE”

Fernisering den 27. oktober 2023 kl. 16-18

Adresse:
Det Gamle Rådhus
Store Torv,
7700 Thisted

NYE Åbningstider:
Torsdag 14.00 – 17.00
Fredag 14.00 – 17.00
Lørdag 11.00 – 13.30

Kunstnersammenslutningen Corner

Den første udstilling åbnede 1932 i Corner-bygningen på hjørnet af Vester Voldgade og Studiestræde i København. Og her blev den i 3 år. Kunstnersammenslutningen var en kunstnerisk og folkelig succes fra begyndelsen.
Statens Museum for Kunst købte Karl Bovins hovedværk Landskab fra Odsherred, og et stort publikum interesserede sig for de unge talenters tungsindige billeder, der lyste af ansvarlighed overfor synsoplevelse og miljø.
18 kunstnere præsenterede maleri, skulptur, tegning, grafik, kludeklip, vævning, keramik, og design.

Corner Vest
02. Gående tiger. 100×65 cm. 2023.

Corners særpræg

Det vakte opmærksomhed, at Corner åbenlyst gav afkald på modernismens spektakulære virkninger og i stedet for dyrkede inderlighedens spor i stoffet. Kunstnerne var trætte af manifester og koncentrerede sig om værker, hvor det var intensiteten og ikke de rigtige meninger, som vedligeholdt de visuelle vitaminer. Udendørsmaleri året rundt og den lyriske autoritet i en heftig penselskrift skabte en lang række bevægende billeder, hvor kun de ydre formater var små.
Ja, sagde Karl Bovin: Vi opgav konditoriet og begyndte at bage grovbrød af det lokale mel. Vi ville lave gode billeder, som alle og enhver kunne forstå. En selvforklarende kunst.

Corner har udstillet

1936 – 1941. Den Frie Udstillings bygning på Østerbro.
1942 – 2007. Charlottenborg.
2008 – 2022. Sophienholm.
2023 –         . Gammelgaard.


Corner Vest
03. Forelskede tigre. 65×100 cm.

Corner Vest

Sidste år rundede Kunstnersammenslutningen Corner 90 år. Det blev fejret med Cornerudstilling nummer 90, på Sophienholm i Kgs. Lyngby og som noget nyt, blev hele udstillingen pakket nænsomt ned, og drog mod vest. Cornerudstillingen debuterede nemlig i Jylland, ikke ét sted men hele to steder simultant.

Under det nyfundne navn Corner Vest, åbnede vi i Thisted og Nykøbing Mors.

Kunstnersammenslutninger udstiller næsten aldrig med samme hold, nogen står over, nogle har travlt med soloudstillinger, og så har vi en tradition for at invitere gæster. 

Corner Vest 2023

Corner Vest byder i år på 20 Corner kunstnere og 2 gæster. De fleste var også med på Cornerudstillingen 23 på Gammelgaard i foråret, men der er også nogle der kun er med på Corner Vest.

Corner har fået 2 selvstændige ben, den traditionelle Københavner begivenhed og den nye rebel i det nordvestlige Jylland. 

Corner Vest i 2023 løber af stablen i uge 44 i Nykøbing Mors kunstforening og Det Ny Kastet I Thisted, med fernisering  27/10 og 28/10 og slutter samtidigt 21/12.

Corner Vest
04. Liggende blå tiger. 60×92 cm. 2023.
Corner vest 2023
05. Grinende tiger. 65×81 cm. 2023.
06. Svømmende tiger. 81×60 cm. 2023.
07. Tiger, tæt på. 64×53 cm. 2023.
08. Brølende tiger. 33×41 cm. 2023.
Corner vest 2023
09. Tiger portræt. 41×33 cm. 2023.

HER kan man se mine malerier, som jeg havde med på den sidste Cornerudstilling på Gammelgård i København 2023.

Skitser til litografier

Skitser til litografier.
-Jeg laver næsten altid grundige arbejdstegninger, til de projekter jeg arbejder med. I øjeblikket laver jeg skitser til litografier.

Jeg holder meget af at lave skitser, og som den nutidskunstner jeg er, bruger jeg både de traditionelle og de nyeste metoder.

Jeg får en ide, og for at visualisere den straks, på et et øjeblik, er det mest naturligt at bruge den traditionnelle metode, blyant på papir.
Det kan en tegning som har til hensigt at give en idé om hvordan noget ser ud, og hænger sammen.

Når det handler om farverne bruger jeg til gengæld min Ipad.
Jeg laver dem med “maleprogrammet”  Adobe Fresco.
Med dette program kan jeg lynhurtigt vælge farver og ændre dem, indtil jeg synes at de hænger sammen med motivet.

Stuen med en tegning.
Stuen med en tegning.

Skitser til litografier

Jeg laver skitser til litografierne i den samme papirstørrelse som trykket skal være.
På den måde kan jeg som udgangspunkt, kalkere det tegnede motiv over på stenen, der skal bruges til trykprocessen.
Derefter vil jeg på samme måde arbejde med tegningen til den næste farve, fordi man kun kan trykke en farve ad gangen. 
Dog højst 6 forskellige farver, da det ellers bliver uklart, og ikke et litografi i traditionel forstand.

Skitser til litografier
2. Tegning. 77×57 cm. 2023.
Detalje af tegning A.
2. A. Detalje. Tegning.
Detalje af tegning A.
2. B. Detalje. Tegning.
Detalje af tegning A.
2. C. Detalje. Tegning.

Tegninger til litografier

Tigerens sorte striber eller streger på papiret er for mig et meget vigtigt element. Det er dem, der viser tigerens vildskab og energi. 
Det er denne dynamiske skrift, der bedst udtrykker tigerens karakter, ligegyldig hvilken vinkel tigeren ses fra, eller hvor tæt på eller fjern den er.
På denne måde kan jeg ligeledes få dyrets striber til at indgå i mit billede på en naturlig måde.
Tegningen beskriver dyrets volumen, samtidig med at de giver billedet rytme.

Skitser til litografier
1. Brølende tiger 57×77 cm. 2023. Tegning.
1. A. Detalje. Tegning.
1. A. Detalje. Tegning.
1. B. Detalje. Tegning.
1. B. Detalje. Tegning.
Tiger striber
1. C. Detalje. Tegning.

Skitser til litografier

Jeg bruger et farvesystem der hedder “Split Complementary Colors”.
I dette farvesystem, bruges der en grundfarve og to sekundær farver, til at opnå et dynamisk udtryk.

I de valgte farveskitser er der en hovedfarve som i dette tilfælde er okker.
De to andre farver er blåviolet og blågrøn.

Der er således ialt 3 dominerende farver i hvert billede.De to af farverne ligger tæt op af hinanden, og de er ikke direkte komplementære til okkerfarven.

Okker farven sammen med de to andre farver giver liv i billedet, fordi man her kan opfatte farverne  som et hele, samtidig med at de okkerfarvede tigerportrætter blive fremhævet. 

Skitser til litografier
2. Tiger 42×30 cm. 2023. Digital Art.

Links til skitser

For at se flere skitser til nye stentryk/litografier klik HER

29 tegninger af tigre kan ses på siden med TEGNINGER

Mange Digital Art billeder kan ses HER

Stentryk hos Steinprent på Færøerne

4 skitser til 4 litografier der skal trykkes som stentryk hos Steinprent på Færøerne. 
Lederen af litografiværkstedet Steinprent er litograf Jan Anderson.

Stentryk

Jeg har, af Glostrup Kunstforening, fået til opgave at lave 4 litografiske tryk . De skal bruge trykkene til deres medlemmer.

Glostrup Kunstforening er en af Glostrups største kulturelle foreninger og den har eksisteret siden 1952. Foreningen har som hovedopgave at arbejde for udbredelsen og forståelsen af kunst og kunstneriske værdier.

Stentryk hos Steinprent på Færøerne
Tiger. 29×40 cm. 2023. Skitse til et litografi.
Stentryk hos Steinprent på Færøerne
Gående tiger. 40×29 cm. 2023. Skitse til et litografi.
Stentryk hos Steinprent på Færøerne
Forelskelse. 29×40 cm. 2023. Skitse til et litografi.
Skitse fra min iPad
Tigerportræt. 40×29 cm. 2023. Skitse til et litografi.

Steinprent på Færøerne

Værkstedet skriver på deres hjemmeside:

“Beliggende på havnen i Torshavn huser vores værksted fire professionelle trykkere, der faciliterer besøgende kunstnere. De benytter sig under opholdet af os og værkstedet som deres atelier, og arbejder på vores litografiske sten som det blanke lærred. 

Enhver proces som udmunder sig i et litografisk tryk, radering, træ/linoleumssnit, kunstbog eller andet, har sin begyndelse og afslutning inden for værkstedets vægge. Og det altid via kunstnerens egne hænder. 

Vi prioriterer kvaliteten og arbejder professionelt med respekt for kunstneren og værket”.

Stentryk hos Steinprent på Færøerne

Når jeg går i gang med denne slags opgaver laver jeg altid gennemarbejdede skitser. 

Det er vigtigt for selve arbejdsprocessen at værkstedet også kan se, hvordan jeg vil have at det færdige resultat skal se ud.

Jeg laver mine skitser på min iPad, på programmet FRESCO.
Derefter trykker jeg skitser ud på et akvarel papir.

De 4 forskellige skitser som ses her skal bruges til de færdige tryk.
Jeg får kun 4 forskellige farver til rådighed, okker, rød okker, blå og sort, som skal fordels på de 4 billeder.
Det er lidt af et puslespil der skal gå op.

Links

På dette link kan man se Steinprent på Færøernes hjemmeside, og se hvor mange andre nordiske kunstnere der har lavet stentryk: HER

Jeg har også lavet mange andre billeder på min iPad som man kan se HER

Split Complementary Color

I de sidste 6 malerier har jeg brugt et farvesystem der hedder “Split Complementary Color”.
I dette farvesystem, bruges der en grundfarve og to sekundær farver, til at opnå et dynamisk udtryk.
Den valgte dominerende hovedfarve er i dette tilfælde okker.
De to andre farver er blåviolet og blågrøn.

Fig.1. Okker og to blå beslægtede farver.

I hvert af de 6 malerier har jeg brugt Split Complementary Color systemet.
Alle malerierne forestiller et tigerhovede, malet med en af de seks okkerfarver, og på hver side af hovedet, er der to forskellige blå farver. 
Der er således ialt 3 dominerende farver i hvert maleri.
De to af farverne ligger tæt op af hinanden, og de er ikke direkte komplementære til okkerfarven.
Hvis jeg brugte en komplementær farve til okkeren ville helheden ophæves, eller det ville give et uroligt farveindtryk.
Okkeren sammen med de to andre farver giver liv i billedet, fordi man her kan opfatte farverne  som et hele, samtidig med at det okkerfarvede tigerportræt blive fremhævet. 

Split Complementary Color.
Fig.2. Malerier med udgangspunkt i Split Complementary Color.

Split Complementary Color

På fotoet fig.2. ses de 6 malerier, 33×41 cm. 2023, inspireret af Split Complementary Color systemet. 

Jeg har brugt seks forskellige okkerfarver til malerierne.
Begyndende fra billedet i øverste venstre hjørne ses: 
Hvid okker, lys okker, gul okker, orange okker, rød okker, violet okker. 

Under hvert maleri, ses 3 farveopstrøg. 
I midten en okkerfarve, og på hver  side af opstrøget, to forskellige blå farver. 
De tre forskellige farver som jeg har valgt til hvert af de 6 malerier har været udgangspunkt for malerierne.

Det ses tydeligt hvis man sammenligner det enkelte portræt og de tre farveopstrøg neden under maleriet.

Det har været interessant og inspirerende at bruge dette farvesystem da jeg på den måde er kommet videre i mine undersøgelser af okkerfarvens rolle i mit maleri. 

Split Complementary Color
Hvid okker tiger – 33×41 cm. 2023 – Maleri.
Lys okker tiger – – 33×41 cm. 2023 – Maleri.
Split Complementary Color
Gul okker tiger – 33×41 cm. 2023 – Maleri.
Split Complementary Color
Orange okker tiger – 33×41 cm. 2023 – Maleri.
Rød okker tiger – 33×41 cm. 2023 – Maleri.
Violt okker – 33×41 cm. 2023 – Maleri.

Her på min hjemmeside har jeg en side jeg kalder Oplev okkermagi med flere malerier i okkerfarver.

Læs HER Hvis man vil vide mere om Split Complementary Color

HVORFOR TIGRE

På mine udstillinger bliver jeg ofte spurgt, hvorfor tigre, og hvor længe har jeg malet det samme motiv.

Det vil jeg prøve at svare på i den nedenstående tekst, så kort og præcist som muligt.

Hvis du bliver interesseret i at læse mere, kan du købe min bog “Tigertanker”, hvor jeg selv har arbejdet videre med de forskellige punkter.

HVORFOR TIGRE
02. Gul okker tiger 81×100 cm. 2023.

HVORFOR MALE TIGRE

Hvorfor tigre. Tiger har alt, hvad man kan ønske sig af et motiv: Spændende proportioner, indre kraft, bevægelse, skønhed.
Det er ved hjælp af striberne, jeg viser tigerens vildskab og energi. Det er denne dynamiske skrift, der bedst udtrykker tigerens karakter.
På denne måde kan jeg få de striber som dyret har til at indgå, dynamisk, i mit maleriske udtryk.

HVORNÅR BEGYNDTE JEG AT MALE TIGRE

Jeg gik på Kunstakademiet i København og lærte hvordan man kunne tegne bl.a. model, men det var lidt ensformigt med den stillestående figur.
Jeg ønskede noget mere dramatisk, og derfor begyndte jeg at tegne rovdyrene i zoologisk have i København

HVOR SÅ JEG DET FØRSTE ROVDYR

Da jeg var omkring syv år, boede jeg i Østafrika. Jeg cyklede til skole.
En dag havde jeg det første møde med et stort rovdyr, en løve, som i bogstavelig forstand, stod i vejen for mig. 
Ved siden af løven var der små unger der løb rundt og legede.
Jeg kom for sent i skole -dog med en gyldig grund.

HVORDAN KAN MAN MALE TIGRE I SÅ LANG TID

Min teori er, at man kan male det sammme motiv hele sit liv, om man så kun maler et glas vand der står på et bord.
Ved at have stor følsomhed over for tone, farve og kompositorisk balance, kan man skildre det samme velkendte glas vand, eller som for mit vedkommende en tiger, igen og igen i maleriet.
Hvad der er interessant, er at udtrykke hvad man ser, i den synlige verden, intet er mere abstrakt end virkeligheden.

HVORFOR TIGRE
01. Gul okker tiger 81×100 cm. 2023

HVAD ER GRUNDEN TIL AT TIGEREN ER TRUET

Når vi i stor grad er ansvarlige for den globale opvarming, er vi også ansvarlige for, at havene stiger. Derved mister landmænd over hele verden deres jord, mennesker mister deres eksistensgrundlag. De har ikke andet valg end at opdyrke nye arealer, områder som før var hjemsted for truede dyrearter og deres byttedyr.
Der bliver med andre ord mindre og mindre plads til flere og flere mennesker – Og færre og færre tigre.

HVEM ANDRE MALER TIGRE

I traditionel kinesisk kultur blev billedet af en tiger brugt som et symbol for at repræsentere tapperhed.
Er tigre yin eller yang?
Dragen, et mytisk dyr, der menes at regere over himlen, står for yang. Tigeren, respekteret i det gamle Kina som den mægtigste af de vilde dyr, står for yin.

HVILKET NYT ER DER OM TIGRE

En gruppe forskere har undersøgt 248 sibiriske tigre, i Kina. De brugte personlighedstest, der normalt anvendes til mennesker.
Forskerne observerede særligt to karaktertræk, som gik igen hos tigrene, nemlig majestætisk og stabil.
De majestætiske tigre var sundere, spiste mere og parrede sig oftere.
På den anden side var der tigrene med stabilitet som et personligt karaktertræk. De blev beskrevet som blidere og kærligere.
Der er altså forskel på disse to måder at være tiger på, men forskellen skyldes ikke, hvilket køn de har.
Studiet er bragt i det videnskabelige tidsskrift The Royal Society.

Hvorfor tigre
03. Gul okker tiger 81×100 cm. 2023

Hvor kommer farverne fra

Hvor kommer farverne fra til maleriet?
I de sidste billeder jeg har malet, er farverne kommet fra nogle okker bunker. Det er okker jeg har samlet sammen i den tid vi boede i Sydfrankrig.
Jeg syntes at det var interessant at finde farver i de okkerbrud der var i nærheden af det sted hvor vi boede.

Hvor kommer farverne fra
01. En okker tiger – 81×100 cm. 2023 – Maleri.
Okkerbrud Roussillon
02. Okkerbrud Roussillon

Farverne til maleriet

Da vi flyttede til Danmark nænnede jeg ikke at skille mig af med min, for mig, dyrebare samling af forskellige okker farver.
De blev bragt med her til vores gård, hvor der er masser af udendørs plads. 

Okkeren kan sagtens tåle at ligge ude, da den stammer fra naturen, og derfor er 100% lysægte.
Solen kan, i årevis, skinne fra en skyfri himmel på okkerfarven, uden at farven bleges.
Pigmentet kan ligge og være vådt i månedsvis, farven kan fryse, ingenting kan nedbryde den.
Okkeren kan dog forsvinde ud i naturen ved at blande sig med omkring liggende jord.
Heldigvis er okker ugiftig.

Hvor kommer farverne fra
02. En okker tiger – 81×100 cm. 2023 – Maleri.
Hvor kommer farverne fra til maleriet? 

01. Okkerbrud Roussillon

Okker og nytænkning

I de mere end 5 år jeg nu har boet her i Danmark, har jeg daglig gået og skævet til mine bunker med okkerfarver, der ligger ca 20 m. fra huset.
Det er nok en af grundene til, at jeg har fået mere og mere lyst at male med okkeren, men på en ny måde.
Jeg blev mere og mere klar over, at der måtte være en mere naturlig måde at male med disse farver på.
Derfor stillede jeg mig selv spørgsmålet: Hvor kommer farverne fra til maleriet?
Svaret var helt enkelt.
De kommer fra naturen, og derfor skal de bruges som de er, naturligt, uden tilsætning af syntetiske farver.
De er gode og farvekraftige nok i sig selv.
De lyser som var solen indbygget i dem.
Aldrig, før nu, har jeg malet et helt maleri udelukkende med okker farver.
For mig har det været en kæmpe udfordring, kun at bruge disse smukke farver skabt af naturen, uden indblanding af andre farver. 

Hvor kommer farverne fra
03. En okker tiger – 81×100 cm. 2023 – Maleri.
Okkerbrud Roussillon
03. Okkerbrud Roussillon

Hvor kommer mine farver fra

På denne side viser jeg fotos af de sidste billeder jeg har malet.
For at at gøre det hele mere anskueligt, har jeg sat et foto af okkerbruddet ved siden af fotoet af maleriet.
På den måde ser man tydeligt at de farver jeg har brugt, stammer fra dette okkerbrud.
For at kunne male med pigmentet har jeg først renset det, blandet det med et bindemiddel, og derefter malet farven direktet på lærredet. 

At det så er blevet til tigerhoveder kan man læse på et af de forrige blogindlæg “Carnivora malerne”. 

Hvor kommer farverne fra? læs Wikipedia HER

TIGEREN og LATTEREN

“Tigeren og latteren” er arbejdstitlen til en ny serie billeder, som jeg er gået i gang med at male.
De påbegyndte malerier til serien kan ses på denne side.

Det påbegyndte maleri fra serien “Tigeren og latteren” som ses øverst i artiklen,
forestiller et tigerhoved med en kæmpe mund der griner ud i hovedet på beskueren.

Jeg opfatter tigrene som et spejlbillede af mennesket.
Det kommer til udtryk i tigerbillederne, der afspejler menneskelige sindstilstande.

Tigeren og latteren
02. Tigeren og latteren – 81×100 cm. 2023 – in progress.

Tigeren og latteren

For flere år siden havde jeg Monsieur Renard, en anerkendt fransk psykiater, på besøg i mit atelier i Sydfrankrig.
Han sagde, efter at have set mine malerier, at det ikke var dyr jeg malede, men mennesker. Det er rigtigt at det ikke kun er tigerbilleder jeg maler.
De handler heller ikke om tigeren i mennesket, snarere omvendt, om mennesket i tigeren. Når man ler af et dyr, er det oftest fordi man har lagt mærke til noget menneskeligt i dets bevægelse eller minespil. 

Tigeren og latteren
03. Tigeren og latteren – 81×100 cm. 2023 – in progress.

Latteren

Under mit arbejde med skitserne, kom jeg til at tænke på en roman af Fjodor. M. Dostojevskij (1821 – 1881) “Ynglingen”.
I romanen er der et lille afsnit, hvor Dostojevskij skriver om latteren, på en meget barsk måde.
Han mener at visse mennesker afslører sig helt og holdent ved deres latter, så man straks gennemskuer hele mennesket.
Desuden påstår han, at selv en ubestrideligt klog latter undertiden kan virke frastødende.
I romanen siger han videre:
Menneskets latter kræver fremfor alt oprigtighed, og hvor findes oprigtighed hos mennesker?
En latter skal helst være harmløs, men sædvanlig ler mennesker af ondskab.
En oprigtig og harmløs latter betyder glæde, munterhed, men hvor finder man hos tidens mennesker den ægte munterhed, og forstår de overhovedet den ægte glæde?

Det er temmelig barske udtalelser, tanker som jeg ikke helt deler, men tigerens latter kan jo også godt virke temmelig barsk.

01. Tigeren og latteren – 81×100 cm. 2023 – in progress.

Tigermaleri og latteren

Selv om man ikke umiddelbart tænker på latter, når man ser en tiger ned i gabet, var det en tanke der opstod hos mig under arbejdet med de nye skitser.
At dyr kan le, er jeg overbevist om, selv om de måske gør det på en lidt anden måde end mennesker.
Ikke desto mindre var det en tanke der slog mig da jeg påbegyndte disse malerier.
Tigeren griner!

Se flere DIGITALE BILLEDER