Forfatter: uffech

Uddannelse 1968-73 Elev ved det Kongelige Danske Kunstakademi i København, Undervises af Professor Harald Leth og Professor Egill Jacobsen. 1973-75 Følger toårigt studium på Kunstakademiets Kunstpædagogiske Skole. Professor Helge Bertram. 1975-83 Ansat på Kunstakademiets Farvetekniske Laboratorium. 1983-87 Lærer på Det Jyske Kunstakademi i Aarhus. 1990- Flytter til Sydfrankrig. Stipendier 1988 Statens Kunstfond arbejdslegat. 1992. Statens Kunstfond 3-årige arbejdsstipendium. Og mange andre legater.

Balancen mellem modsætninger

Balancen mellem modsætninger.
I stedet for at råbe og skrige om de forfærdelige ting der sker i de krige der er opstået i den sidste tid, kan jeg som kunstner gribe til mit våben, som er at lave billeder.

Jeg har valgt at male på min iPad, da det passer bedst i denne tid, hvor droner og missiler flyver rundt i verdens luftrum.
Det passer ikke til et staffeli maleri, da et sådant kræver lang tid og ro.
I Pigment print, laver jeg billedet mere umiddelbart.

Det ragnarok der i billederne opstår mellem tigre og drager (Yin og Yang) passer til den aktuelle situation.
For når denne balance forstyrres, og de to kræfter støder sammen, i en drage-tiger kamp, varsler det kaos, voldsomme storme og forstyrrelse af verdensfreden.

De nye billeder er lavet her og nu, og er ment som en kommentar til den storpolitiske situation.

Pigment print

Første gang jeg så billeder, som var udført på computer, var i Paris i året 2000, hos den kendte surrealist, nu afdøde, maler Roberto Matta (1911-2002).
Det var selvfølgelig en meget spændende oplevelse, også fordi han fortalte anekdoter om sin afdøde ven, danskeren Asger Jorn.

Det var et møde som min bror, Thor Stadil havde arrangeret.
Roberto Matta havde tidligere arbejdet sammen med surrealisterne.
Under mit besøg hos Matta viste han mig flere billeder, han havde lavet på computer, og som var printet ud på papir. Man kunne sagtens genkende hans motivverden og farvevalg i disse tryk. Matta syntes selv, at det var meget interessant, nyt og sjovt, han var dengang nær de halvfems.

Det gav mig lyst til også at male digitalt, og det har jeg, i perioder gjort i de sidste 26 år.

Med tiden har jeg udviklet mig meget indenfor denne teknik, så jeg nu kan male billederne til perfektion.
Det giver mig samtidig et værktøj som jeg kan kæde sammen med den klassiske uddannelse, som jeg gennemgik på Kunstakademiet, og som jeg stadig bruger i mit maleri.

I dag kalder jeg jeg billederne for Pigment print. De bliver udført på programmet Adobe Fresco.
Pigment print billederne printer jeg med pigmenteret blæk på et eksklusiv stykke bomuldspapir, “Fine art cotton naturel”. 290 g.

Billederne koster 3000 kr. pr. stk. og papirstørrelsen er 42 x 59,4 cm. Gratis fragt i DK.

Uffe Stadil Christoffersen

Links

Se også akvareller med tigre og drager HER

Læs om den kinesiske drage HER

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret

Ferniseringen med gruppen Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret bliver i år onsdag den. 1. April.
Påskeudstillingen er åben fra den. 2 april til og med den. 6 april.
Syddjurskunstnere er en forening af professionelle kunstnere og kunsthåndværkere med bopæl i Syddjurs Kommune.

Påskeudstilling på Fuglsøcentret

For mange er påskeudstillingen på Fuglsøcentret blevet en fast tradition – et sted, man vender tilbage til, år efter år, for at opleve kunst, stemning og nærvær. I år er vi ekstra glade for at byde velkommen, da Foreningen Syddjurskunstnere fejrer 20-års jubilæum. Det markerer vi med denne påskeudstilling, som både ser tilbage på foreningens historie og frem mod nye kunstneriske veje.

Fulgsøcentret i Nationalpark Mols Bjerge. https://fuglsoecentret.dk/

Påskeudstilling på Fuglsøcentret

Årets fællesudstilling har temaet Vækst – et tema, der kan tolkes på mange måder og forhåbentlig giver anledning til både eftertanke og samtale. www.syddjurskunstnere.dk
De viste billeder på denne side og nedenstående tekst bliver mit bidrag til årets Påskeudstilling med Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret.

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret

“Penslen og farven bliver til tigeren og dragen.
Penslen og farven har altid været min metode til at forstå omverdenen på.
Med dem er jeg groet som menneske.
Jeg kan bedre erkende og se verden ved hjælp af mit værktøj som giver synlige beviser på lærredet.
Med penslen og farven skaber jeg en vækst som danner nye historier.

Spektralfarverne er repræsenteret af den mytiske drage, den himmelske kraft, flyvende væsen, luftens element, frihed, transformation og det at hæve sig over det jordiske.
Jordfarverne er repræsenteret af tigeren der symboliserer, jorden, materien og den mørke, men rå styrke.
De er ligeværdige partnere, der sammen skaber harmoni.
De afbildes ofte sammen, enten kæmpende eller i balance, for at vise, at sand styrke kommer fra balancen mellem rå kraft (tiger) og visdom/ånd (drage).
På samme måde maler jeg med penslen og farven der sammen skaber billeder i balance”.

Links

www.syddjurskunstnere.dk — https://fuglsoecentret.dk/

Flere af mine malerier kan ses HER

Farvepigment + kasein = tigre/drager

Noget af det vigtigste for mit maleri er farven.
Farverne underbygger historien i billedet.

Til de 16 nye malerier har jeg brugt farvepigmenter rørt op med en kasein lim, en teknik som fremhæver pigmenternes iboende lys.

I disse malerier er jeg inspireret af en kinesisk fortælling, jeg frit har gendigtet fra en fransk bog som jeg fandt, for flere år siden på et loppemarket.

En kejser i Kina ønskede at dekorere væggen i sit sovekammer med billedet af to drager, en blå og en gul. Ifølge kinesisk filosofi er disse symbol på de to oprindelige energier, som i forening skaber den himmelske harmoni.
For at få udført denne fresco, sendte kejseren bud efter den tids mest berømte maler, en gammel mand som levede alene i en lille hytte højt oppe på et bjerg.
Maleren lovede at udføre opgaven, hvis kejseren til gengæld forsynede ham med alt hvad han skulle bruge under arbejdet.

Der gik lang tid, og kejseren begyndte at blive utålmodig, men maleren bad om mere tid og flere forsyninger af mad og materialer.
Endelig, efter tre års forløb, kom maleren ned fra sit bjerg, parat til at udføre sit mesterværk direkte på væggen. Da kejseren så resultatet blev han rasende. Det maleri han havde ventet så længe på, bestod kun af to zigzag-linjer, en gul og en blå, groft malet. Maleren blev kastet i fængsel, og kejseren lagde sig skuffet til at sove. Midt om natten blev han vækket af en voldsom snerren, og på væggen så han to drager som snoede sig rundt om hinanden i en evig dans.

Straks næste morgen sendte kejseren bud efter maleren, og bad ham om en forklaring på sit natlige syn.
Maleren forklarede, at svaret fandtes på bjerget hvor han boede, og sammen begav de sig afsted til malerens hytte. Bag hytten var indgangen til en dyb grotte, på hvis vægge maleren havde udført skitserne til kejserens billede.
Den første skitse var nøjagtig som det billede kejseren havde ønsket sig, de to drager var detaljeret beskrevet, men jo dybere de trængte ind i grotten, jo enklere blev billederne, for til sidst at ende med to linjer, magen til dem der var malet på kejserens væg. Disse to penselstrøg, rummede hele den energi som de to drager symboliserede, hele deres essens.
Da forstod kejseren med et det hele, og han takkede maleren fordi han havde oplyst ham.

Farvepigment + kasein = tigre — 09. Tre gående tigre – 80×100 cm. 2026.

Farvepigment + kasin = tigre — 14. Caput Mortuum tiger – 10×80 cm. 2026.

08. Okker tiger fantasi – 100×100 cm. 2026.

11. Tiger og rød okker – 100×100 cm. 2026.

LINKS
Flere malerier kan ses HER på min hjemmeside.

Det bindemiddel jeg bruger til mine farvepigmenter er kasein. Man kan læse om produktet HER

Et PDF-katalog kan downloades her >
Color pigments + casein = tigers:dragons. Uffe Stadil Christoffersen

AT GÅ / MALE

Her i november måned har jeg malet fem billeder med gående tigre.
Den fremadrettede bevægelse i tigrenes gang kan samtidig opfattes som et symbol på livskraft.
Bevægelse er liv, og frihed og i malerierne har jeg beskrevet de gående tigre med forskellige farveklange der understreger deres gang.
Billederne er udelukkende malet i lyse okkerfarver som jeg blander op med mit eget bindemiddel.
Dette udviklede jeg allerede dengang jeg, i otte år, var ansat på Farveteknisk laboratorium på Kunstakademiet i København.
Farvepigmentet okker hentede jeg, mens jeg boede i Frankrig.

Jeg har altid holdt meget af at gå, og også i de 28 år jeg boede i Sydfrankrig, gik jeg mindst en time hver dag.
Det samme gør jeg nu, her i Danmark.
Der er mange måder at gå på og jeg husker at jeg på et tidspunkt, mens jeg boede i Frankrig, havde et Apple Watch.
Jeg noterede flittigt hver dag hvor langt jeg gik osv.

Jeg viste lidt stolt listen til min læge, Dr. Jean-Luc Mirabel.
Mine notater viste at jeg havde gået lidt over 240 km. på en måned.

Stor var min forbavselse da Dr. Mirabel udbrød:
“Monsieur Stadil Christoffersen! Vous devriez y aller par plaisir et non par obligation”.
(de skal gå med fornøjelse og ikke som noget de skal).
Smid deres Apple Watch ud og prøv at gå med glæde og ikke som en pligt og tro at de bliver sund ved det…

Jeg gjorde som han sagde, og tænker næsten hver dag på det, når Annette, Trøffel og jeg går i vores egne skove, og oplever naturen.
Det er hver dag en fornøjelse som bliver til billeder.

Det falder mig naturligt at gå, det har altid ligget til familien.
Min mor var hele sit liv meget aktiv. Hun underviste i gymnastik og slap først undervisningen da hun fyldte 87.

Her på min hjemmeside kan man læse hvad okker er.

Flere malerier som befinder sig i Atelier-Kaiserborgen kan ses HER

En PDF-værkfortegnelse kan downloades HER

Click to access List-of-Works.-Uffe-Christoffersen.pdf

Tiger, tæt på

Onsdag d. 10 september afholdt Trapholt kunstmuseum en stor udstilling af museets samling.
Udstillingens titel er Trapholt – til vægs, og jeg havde fået en særlig invitation da et af mine malerier, “Tiger, tæt på”, var valgt ud til udstillingen.

Det er et maleri fra 1984 som museet har erhvervet, og som, sammen med flere andre af mine billeder, nu indgår i museets samling.
Dette maleri måler 118×160 cm.

Det er første gang at museet præsenterer sin samling og historie som kunstmuseum, fra 1988 til i dag, og den officielle åbning var ved museumsdirektør Karen grøn og kurator Sara Staunsager.

På udstillingen vises 110 værker, ud af museets samling på omkring 7000 værker, og ca. 95 kunstnere var repræsenteret.

Udstillingen er udformet som en klassisk salonophængning, med værker fra gulv til loft, i museets 70 m. lange gade.

Tiger, tæt på

Under værkerne har museet placeret en planche med en tekst omhandlende de enkelte kunstnere. Min lyder:

Museet havde ved hvert kunstværk tilføjet en kort tekst til hvert billede, hvor min lød:
“Uffe Christoffersen maler figurativt men tænker abstrakt. Hans værker er båret af et emotionelt og koloristisk forhold til maleriets muligheder.
Naturen er Christoffersens store inspirationskilde. Tigeren er ikke målet, men afsættet for hans maleriske undersøgelser. Dyrets krop bliver det skelet, der bærer Christoffersens farve- og penselarbejde. Med kraftfuld penselføring og ekspressiv farveglæde giver han den tredimensionelle figur form på lærredet i et bevidst og koncentreret forsøg på at løse sin farvelogik.

Der kom ca. 2000 besøgende til ferniseringen.

Udstillingen kan ses fra d.11/9 til d. 30/12 2025.

Foruden Trapholt er jeg repræsenteret på følgende andre museer:
Fuglsang Kunstmuseum, Arbejdermuseet, Vejle Kunstmuseum, Randers Kunstmuseum, Vendsyssel Kunstmuseum.

ATELIER-KAISERBORGEN

Malerier der lige er tegnet op med trækul. Arbejdstitlen er “Tiger og Drage”

Atelier-Kaiserborgen

Nu nærmer efteråret sig, og som de tidligere år, åbner vi dørene her i Atelier-Kaiserborgen weekenden d. 4 og 5 oktober mellem 10 og 17. I år vil vi gøre det, ikke som en galleriophængning, men som et sted hvor i kan komme og følge med i værkernes tilblivelse.

Alle er velkomne, vi byder på et glas vin, og måske kan i samtidig finde et værk i vores velassorterede billedreol.

Mange malerhilsner
Uffe

Kejlstrupvej 15,
8410 Rønde.
Mobil: 53 61 08 79.

Kongeligt besøg

Corner MEGA Vest 2025 fik kongeligt besøg den 26 august.
Kunstnergruppen udstiller på rådhuset i Thisted i perioden 15 august til 27. september 2025.

Udstillingen er åben torsdag – fredag kl. 14.00-17.00 og lørdag kl. 11.00 – 13.30 indtil lørdag den 27. september 2025.

Kongeligt besøg

Det var under kongeparrets årlige sommertogt, som dette år gik til Thy,
at Kongen og Dronningen besøgte Thys største by, Thisted.
Det foregik i karet som blev eskorteret af Gardehusarregimentets Hesteskadron.

Besøget på Det Gamle Rådhus i Thisted, foregik i forbindelse med den officielle modtagelse af Kongeparret.
Der holdt borgmester Niels Jørgen Pedersen en officiel velkomsttale for Kongeparret.

Thisteds imponerende rådhusbygning er opført i 1853 efter tegning af arkitekten Michael Gottlieb Bindesbøll. Arkitekturen er historicistisk med en entydig inspiration fra nederlandsk renæssance.
I dag bruges bygningen bl.a. til borgerlige vielser og kunstudstillinger.

Kongeparrets ophold på Rådhuset foregik i den store rådhussal.
Der kunne de betragte Bindesbølls smukke rådhussal, og nyde Corners ophængning på væggene.
Blandt de malerier der udsmykkede væggene, var mine to tigre der glædede sig over det kongelige besøg.
Kongeparret sad endda, så de kunne se over på de to tigre.

Corner MEGA Vest

I rådhussalen udstiller, Anne Marie Ploug, Anne Marie Mejlholm, Anne Mie Bak, Uffe Christoffersen, Mogens Nørgård, Lars Heiberg og Claus Handgaard.

I rådhusets øvrige rum, kan desuden ses værker af Kirsten Klein, Martin Askholm, Mia-Nelle Drøschler, MatWay, Jens Peter Kellerman, Per Baagøe, Jens Bohr, Finn Heiberg, Jacob Jørgensen, Lars Ravn, Tove Hummel, Freja Niemann Lundrup, Claus Ørntoft, Peder Rasmussen, Lene Desmentik, Jesper Aabille, Jacob Gils.

foto: Thisted Kommune, Claus Handgaard og undertegnede.

Corner MEGA Vest 2025
Kunstforeningen Det Ny Kastet
Det gamle Rådhus
Store Torv
7700 Thisted

Se flere af mine malerier HER

Akvarel som anslag

Akvarel som anslag, således betragter jeg de tolv store akvareller jeg har lavet denne sommer.
Et anslag har til formål at fange tilskuerens interesse og give et indtryk af billedets historie, stemning, genre og stil.

Udgangspunktet i de nye akvareller er de 4 veldefinerede jordfarver:
Okker, mørk okker, rød okker og violet okker (Caput Mortuum)
Det er de farver tigre har.
Jeg har holdt hver akvarel i en af disse okkertoner. Varieret farven i så mange nuancer som muligt ved hjæp af det hvide papir, der skinner igennem farvestrøgene, alt efter hvor mættet farven er.

Hver farve, som dækker næsten hele papiret i tynde og mere dækkende farvelag, beskriver motivet og historien i billedet, og giver derfor et udtryk som et anslag. Farven er med til at gengive en stemning.

Fra skitse til akvarel

Inden jeg maler selve akvarellen laver jeg gennemarbejdede tegninger i samme størrelse som den akvarel jeg vil udføre.
Jeg tegner hvert motiv mange gange indtil jeg kan tegningen uden ad.
Derefter tilrettelægger jeg billedets farvekomposition.
Det tager ca. 2 til 3 dage.
Når tegningen og farverne er på plads i mit hovede tager det kun ca. 15 minutter at lave selve akvarellen.

Det er akvarellens væsen at man maler den op på en gang i et nu, vådt i vådt, og med så få overvejelser som muligt. Man kan sammeligne det med en jonglør der i måneder øver med sine bolde for at gå ind på scenen og udføre sit nummer på et kvarter.
Akvarellen er ikke en skitse til et senere tænkt maleri.

I akvarellen søger jeg at udtrykke essensen i billedet, gennem få, udtryksfulde penselstrøg, til et anslag – et tegn.
Akvarellen lever og er et selvstændigt kunstnerisk udtryk.

Tigerportræt – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.

Tre tigre, rød okker – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.

To tigre, lys okker – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.

Tiger og fuldmåne – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.

Tiger og blå måne – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.

Tre tigre, lys okker – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.

Legende tigre – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.

Tiger ser en drage – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.

Hver akvarel koster 4.800 kr. – u. indramning. – incl. fragt i DK.
MobilePay: 53610879

Links

Her på min hjemmeside har jeg en side jeg kalder Aktuelt, hvor jeg næsten hver dag sætter noget på som handler om mit maleri. Det kan ses på dette link HER

På Wikipedia kan HER kan man læse masser om akvareller.

PIGMENT TRYK

I Atelier-Kaiserborgen laver vi Pigment Tryk af højeste kvalitet.
Kun med de bedste tryk farver, og det bedste papir, vises det kunstneriske udtryk på den bedste måde.

Pigment tryk

Pigment Tryk kalder jeg det nye grafik jeg har lavet.
Billederne er udført med en pen som jeg bruger i programmet Fresco til at male/tegne med på min iPad Pro skærm.
Det er et uhyre følsomt instrument, som reagerer på håndens mindste bevægelse. Stregen ændres efter hvor hårdt man trykker pennen ind på skærmen og efter pennens hældning.

Derefter trykker/printer jeg mit billede ud på Arches Fine Art Paper, for at farverne bliver klare og rene.
Min avancerede Epson printer bruger 10 forskellige farver, som er pigmentblæk, til at trykke med.

Pigmentblæk

Pigmentblæk er fremstillet ved en dispersion.
Dispersion er i kemien en blanding af en væske og små partikler af farvepigment, som er jævnt fordelt (dispergerede) i væsken.
Eksempelvis består også kunstnerfarver af fine korn af farvepigment dispergeret i et bindemiddel.

Pigment Tryk

Det er altid svært at finde et navn til nye begreber i kunstverdenen, da det hedder forskelligt fra land til land.
Der findes flere ord for værker fremstillet digitalt, f.eks. Digital Art eller Computer Art.
Skønt jeg selv tidligere har brugt betegnelsen Digital Art, er jeg nu kommet til den konklusion at jeg vil foretrække at bruge den danske betegnelse Pigment Tryk, da ordet henviser til, at det er et værk trykt med pigmentblæk.
I virkeligheden er det de samme farvepigmenter man bruge i maleri eller akvarel, det er kun bindemidlet der gør forskellen.

Links

Jeg stødte på denne artikel HER, hvor man kan forstå at der virkelig bliver gjort forsøg på at forklare forskellen på almindelige printerfarver og pigmentblæk.

Man kan læse mere om brugen af farvepigmenter i mit blogindlæg “Farven”.

Farven

Farven og kartoflen

Noget af det vigtigste for mit maleri er farven.
Farverne underbygger historien i billedet.

Alle kunstnerfarve består af farvepigmenter og et bindemiddel.
Pigmenterne kan rives i olie eller blandes med æg eller kasein til en tempera.
I dag har vi desuden gode bindemidler som f.eks. akryl.

Man kan ikke tale om at det ene bindemiddel er bedre end det andet, og for at illustrere det vil jeg bruge et enkelt eksempel:
Et så kendt levnedsmiddel som en kartoffel kan tilberedes på et utal af måder.
Den kan koges i vand eller olie. Den kan moses og laves til på alle mulige mere eller mindre raffinerede måder.
Det afgørende for rettens kvalitet er ikke hvorvidt kartoflen er kogt i vand olie eller andet. Det afgørende er kartoflens kvalitet og kokkens evner.

Hvis vi sammenligner kartoflen med farvepigmentet, er det dettes kvalitet og egenskaber der, sammen med malerens talent og evner, afgør hvorvidt et maleri er godt.
Bindemidlet er, i denne forbindelse, underordnet.

Endnu et eksempel er Edvard Munchs berømte maleri Skriget.
Billedet findes i fire forskellige versioner, to i olie, en i tempera og en i pastel.
Alle fire versioner er gået over i kunsthistorien som mesterværker.

Farvens udtryk

De tre ovenstående malerier er alle malet på samme måde, med farvepigmenter der er blandet op med akryl til en maling.
Det er vor tids temperamaleri, da akrylen har en indbygget emulgator, hvorved det er muligt at blande det med linolie.
Det midterste billede forestiller en tiger, hvor man kan fornemme hovedets form, ved at blikket kan vandre ind i tigerens svælg, hvor et brøl ryger lige ud i hovedet på en, fra en indre iboende naturkraft.

De to andre malerier der flankerer det midterste forestiller tigre der brøler på hver sin måde, og de er malet med flere lag farve end det midterste.
Det blå billede forstiller en tiger i månelysets skær med dens dybe hule brøl, der lyder ildevarslende gennem nattens stilhed.
Det gule maleri viser en agressiv tiger, der vender sig lynhurtigt om, og med et snerrende brøl jager modstanderen på flugt, mens solen stråler med sit skærende lys.

Links

Læs om okker pigmenter fra Sydfrankrig HER

Maling i alt almindelighed HER

ARTE MUSEUM & Gallery

Arte Museum & Gallery. Krinkelkrogen 20. Lildstrand. 7741 Frøstrup.
Mobil: 42684940 – mail: maria1231@outlook.dk
Åben kl. 14-17: d.13.- 21. & 25.-27. april & d. 2.-4. maj.

Du/I indbydes til fernisering
Lørdag d. 12. april kl. 14-16

FORÅR og FORELSKELSE

Annette Hoff-Jessen (f. 1949) og Uffe Stadil Christoffersen (f. 1947) viser på Arte Museum & Gallery, at der i deres kunst findes spor af COBRA. Udstillingen hedder ”Forår og forelskelser”, og der er åbent hele påsken og fredag-lørdag-søndag kl. 14-17. Udstillingen slutter 4. maj.
_____

På denne side viser jeg en del af de malerier, som jeg har valgt til udstillingen i Arte Museum & Gallery, og som svarer til denne udstillings tema, ”Forår og forelskelser”.

Annette Hoff-Jessen’s malerier kan ses på hendes hjemmeside HER