Tigre på Mors

Tigre på Mors kalder jeg de malerier, som jeg deltager med på udstillingen Corner Vest. Det er to udstillinger der afholdes i Thisted og Nykøbing Mors.
I Thisted er det et samarbejde med Det Ny Kastet (DNK) og i Nykøbing Mors et samarbejde med Morsø Kunstforening (MK61).

Samtidig med de to udstillinger i Jylland, deltager jeg i Corners udstilling i København.

De malerier jeg deltager med her i Jylland kalder jeg “Tigre på Mors”
De malerier jeg deltager med på udstillingen i København kalder jeg “Tigre på Corner 2026” og de kan ses HER.

Thisted Rådhus. Kunstforeningen Det Ny Kastet.
Morsø Kunstforening af 1961.

Herunder kan ses et uddrag fra Corners hjemmeside.

Dobbelt så god, dobbelt så sej, dobbelt Corner Vest!

Da vi for 5 år siden startede vores årlige samarbejde mellem Kunstner- sammenslutningen Corner, Det Ny Kastet (DNK) og Morsø Kunstforening (MK61) var opskriften at vise den årlige Corner Udstilling først i København og så i det Nordvestlige Jylland.

Allerede året efter var Corner Vest blevet en selvstændig udstilling og de sidste år har vi leget med nye koncepter, efterhånden som vi har lært de to matrikler at kende, og efter devisen, alt behøver ikke altid at være som det plejer.

I år er et plejer dog vendt tilbage for Kunstnersammenslutningen Corner, da den årlige udstilling igen vender tilbage til centrum af København, efter 18 års afstikkere til først Sophienholm i Lyngby og siden Gammelgaard i Herlev.
Corner Udstillingen åbner i år den 8. august i Dahlerups smukke, Langelinie- skuret. 29 medlemmer og 14 gæster udstiller i Corner Udstilling nummer 94 siden starten i 1932.

Når Corner Vest åbner den 14. august i Thisted og den 15. august i Nykøbing Mors, skabes et kunstnerisk spænd fra den vestlige ende af Limfjorden til den yderste del af Langeliniemolen.

Titlen, dobbelt Corner Vest, handler ikke kun om udstillingssammenfaldet. Det er også for at markere, at Morsø Kunstforening er tilbage, efter Det Ny Kastet bar hele udstillingen sidste år. Dobbelt, også fordi Corner Vest i år vil være 2 fuldbyrdede udstillinger i egen ret.

De samme 23 Corner kunstnere udstiller begge steder. I Thisted vil kunstnerne primært vise større værker med mindre som supplement, under arbejds-titlen: Fladen. I Nykøbing Mors vil udstillingen primært bestå af mindre værker suppleret af større, under arbejdstitlen: Linien.

På begge lokaliteter vil vi disponere værkerne med vægt på en samtale mellem værkerne og dermed kunstnerne i en blandet ophængning.

Arbejdstitlerne Fladen og Linien er først og fremmest et arbejdsredskab til udstillingsdisponeringen, men rummer samtidigt en indbygget hyldest til 2 af kunstens mest basale grundelementer.

Med Corner Vests placering i samme periode som Kulturmødet i Nykøbing Mors, vil nogle af skulpturerne her naturligt bevæge sig ud af bygningen,
ud mod mødet. Under kulturmødet vil Corners kunstnere, naturligvis, være at finde i talks og debatter.

Tigre på Mors
01. Tre gående tigre. 100×130 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2024-26.
Tigre på Mors
02. Tigerangreb. 100×80 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
03. Okker fantasi. 100×100 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
Tigre på Mors
04. To tigre. 100×80 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
05. Gående tiger. 100×65 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
07. Tigerlatter. 33×42 cm. Okkerpigment og bindmiddel.

Udstillingssteder og perioder

MK61
Holmen, Nykøbing Mors
Lørdag 15.08.2026 – 04.10.2026

Det Ny Kastet
Thisted
Fredag 14.08.2026 – lørdag 26.09.2025

Ferniseringer

Thisted
14.10.2026 kl. 16.00–18.00

Nykøbing Mors
15.10.2026 kl. 11.00–13.00

Åbningstider

Nykøbing Mors
Torsdag og fredag
kl. 14.00–17.00

Thisted
Torsdag og fredag
kl. 14.00–17.00
Lørdag
kl. 11.00–13.30

Links

Corner udstillingen i København åbner i år den 8. august i Dahlerups smukke lokaler, som hedder Langelinie- skuret.
29 medlemmer og 14 gæster udstiller i Corners Udstilling som er nummer 94 siden Corner startede i 1932.

De malerier jeg deltager med på udstillingen i København kalder jeg “Tigre på Corner 2026” og kan ses HER.
De malerier jeg deltager med her i Jylland kalder jeg “Tigre på Mors”.

Hjemmesiden til kunstnergruppen CORNER kan ses HER


Tigre på Corner 2026

De 7 malerier jeg deltager på CORNER med kan ses nedenfor.

Køb af værkerne sker på CORNERS hjemmeside under rubrikken CORNERS webshop. HER
(Webshoppen åbner snart op)

Tigre på Corner 2026
342. Tre gående tigre. 89×116 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2024-26.

I år afholdes  Cornerudstillingen for første gang i Dahlerups Kælder i Langelinieskuret.
Da jeg ikke kendte bygningen, undersøgte jeg hvad det var, og fandt ud af, at det er en gammel smuk bygning der ligger langs med Langeliniekajen, et af de smukkeste steder i København.

Langelinieskuret (1894) er en solid bygning med et fundament bestående af betonkonstruktioner forstærkede med jern. Det har givet mulighed for at lave enorme rum med et stort spænd, der kan bestå i flere hundrede år.
Fremstillingen af jernbeton blev i 1867 patenterede af den franske gartner Joseph Monier (1823-1906) som er født i Saint-Quentin-la-Poterie i Gard-departementet i Frankrig. 
I landsbyen, Saint-Quentin-la-Poterie er der en markedplads opkaldt efter Joseph Monier. Selve pladsen har en stor overdækning af armeret beton, som giver alle de små handlende, som sælger deres varer på pladsen, skygge om sommeren og læ for regnen om vinteren.
Den er opført som en hyldest til Joseph Monier, som byen er meget stolt af.
På en af de bærende søljer er der hængt en mindeplade op hvor Joseph Monier bliver nævnt som opfinderen af jernbeton.

På pladsen kan man købe nogle af Sydfrankrigs bedste grøntsager og frugter, og der er en super god stemning, for mens de handler sludrer folk og diskuterer landets politik.

Grøntsager fra markedet
Joseph Monier
Saint Quentin de la Poterie
Saint Quentin de la Poterie.

Jeg kender stedet særdeles godt, fordi jeg har boet lige i nærheden i 28 år, og er kommet i landsbyen flere gange om ugen. Dels for at handle, og dels for at besøge et stort okkerbrud, der lå lige bagved landsbyen. Der kunne jeg hente al den okker jeg havde brug for, i mange nuancer, det skulle bare renses for sand.
Jeg hentede i kilovis af okker gennem årene og havde godt med okker-pigmenter med, da vi flyttede tilbage til Danmark. 
Disse har jeg siden brugt i mit maleri i store mængder.

Jeg har altid betragtet farven okker som en en af de vigtigste farver i mit maleri, da gul okker nok er den farve der kommer tættest på tigerens farve, tigeren som jeg haft som motiv i mit maleri i mere en 50 år.
Jeg har undersøgt farven okkers muligheder på kryds og tværs, dels ved at benytte forskellige malemidler iblandet farvepigmentet, og dels ved at studere okkeren på de solbeskinnede skrænter, hvor de lyser så kraftigt op, at de i farvekraft kan måle sig med
de stærkeste kadmiumfarver.

Farven okker er for mig et stærkt fundament til mit motiv, som jeg her sammenligner med det solide fundament af forstærket beton som Langelinieskuret er bygget af.
Kunstnergruppen Corner med sit stærke fundament, har nu eksisteret i snart 100 år, og det har givet traditioner, som sagtens kan tåle at blive udfordret, så nye retninger kan se dagens lys.

Tigre på Corner 2026
343. Tiger der vender. 100×80 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
Tigre på Corner 2026
344. Rød okker. Tre tigre. 80×100 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
345. Caput Mortuum. Tigergab. 80×100 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.
Tigre på Corner 2026
346. Tigerbrøl. 81×100 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2024-26.
347. Tigerportræt. 100×81 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2025.
Tigre på Corner 2026
348. Lys okker. Tre tigre. 80×100 cm. Okkerpigment og bindmiddel. 2026.

Links

Køb af værkerne sker på CORNERS hjemmeside under rubrikken CORNERS webshop. HER
(Webshoppen åbner snart op)

Man kan se flere okker malerier jeg har lavet i år HER


Okker Varianter

Okker i naturen

01. Sydfransk okker.
02. Sydfransk okker.
03. Sydfransk okker.

Tigeren som farvesymbol

Tigeren som farvesymbol
No. 1. Rød Dominans. 2,5 x 2 m. 2026.

Tigeren som farvesymbol

I løbet af det sidste halve år har jeg fået bestilling på to store opgaver.

Jeg fik opgaverne af to store firmaer, begge med milliard omsætninger, og deres ønske var en udsmykning som fortolkede disse firmaer og deres konkurrenter, på en måde så de fremstod som dominerende og konkurrenten overlegne.

Min opgave var at skildre det på en kunstnerisk måde så det var let forståeligt.

De to firmaer havde længe ønsket et af min store værker til udsmykning i deres firmaer, og i den forbindelse fik de ideen, at lade to tigre illustrere kampen om at være verdens mest dominerende inden for deres branche.

For at tydeliggøre hvilke firmaer det drejede sig om, valgte jeg de farver som de pågældende firmaer brugte i deres logo. 
Tigrene fik således hver deres farve, svarende til det pågældende firmas logo.
Det var naturligvis det firma som bestilte maleriet der skulle fremstå som det dominerende, repræsenteret ved den vindende tiger.

Tigeren som farvesymbol
Motivet er tegnet op med kul og derefter med en sort pastos farve.
Tigeren som farvesymbol
Det første farvelag males op med en tynd laserende farve.

Nr. 2. Gul Dominans. 2 x 3,5 m. 2026

Billedet ophængt i kantinen på fabrikken.
Tigeren som farvesymbol
Gul Dominans. 2 x 3,5 m. 2026.

Det centrale i maleriet er den gule og den blå tiger, men også i de omkringliggende farver, billedets baggrund, har jeg lagt vægt på
at lade farverne underbygge og fremhæve handlingen.

Den cirkelformede bevægelse bag de kæmpende tigre gør at fokus rettes mod det centrale i handlingen, selve magtkampen. Cirklen bliver lysere ind mod midten og gør tigrenes hoveder til det stærkest belyste område i maleriet.

Den blå tiger, bliver presset ned i billedet, fordi der ligger en komplementær farve ovenover og rundt om dens krop.

Den gule tiger virker mere fri af baggrunden, hvilket er med til at give den mere bevægelsesfrihed og styrke.

Alt dette er med til at 
fremhæve at den gule tiger vinder over den blå.

Tigeren som farvesymbol
Tegning på lærredet til billedet Gul Dominans.

Se også siden AKTUELT

læs om tigeren HER

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret

Ferniseringen med gruppen Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret bliver i år onsdag den. 1. April.
Påskeudstillingen er åben fra den. 2 april til og med den. 6 april.
Syddjurskunstnere er en forening af professionelle kunstnere og kunsthåndværkere med bopæl i Syddjurs Kommune.

Påskeudstilling på Fuglsøcentret

For mange er påskeudstillingen på Fuglsøcentret blevet en fast tradition – et sted, man vender tilbage til, år efter år, for at opleve kunst, stemning og nærvær. I år er vi ekstra glade for at byde velkommen, da Foreningen Syddjurskunstnere fejrer 20-års jubilæum. Det markerer vi med denne påskeudstilling, som både ser tilbage på foreningens historie og frem mod nye kunstneriske veje.

Fulgsøcentret i Nationalpark Mols Bjerge. https://fuglsoecentret.dk/

Påskeudstilling på Fuglsøcentret

Årets fællesudstilling har temaet Vækst – et tema, der kan tolkes på mange måder og forhåbentlig giver anledning til både eftertanke og samtale. www.syddjurskunstnere.dk
De viste billeder på denne side og nedenstående tekst bliver mit bidrag til årets Påskeudstilling med Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret.

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret
Rød okker fantasi – 100×100 cm. 2026.
Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret
Tiger ser en drage – 100×100 cm. 2026.

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret

“Penslen og farven bliver til tigeren og dragen. 
Penslen og farven har altid været min metode til at forstå omverdenen på. 
Med dem er jeg groet som menneske. 
Jeg kan bedre erkende og se verden ved hjælp af mit værktøj som giver synlige beviser på lærredet. 
Med penslen og farven skaber jeg en vækst som danner nye historier. 

Spektralfarverne er repræsenteret af den mytiske drage, den himmelske kraft, flyvende væsen, luftens element, frihed, transformation og det at hæve sig over det jordiske. 
Jordfarverne er repræsenteret af tigeren der symboliserer, jorden, materien og den mørke, men rå styrke. 
De er ligeværdige partnere, der sammen skaber harmoni. 
De afbildes ofte sammen, enten kæmpende eller i balance, for at vise, at sand styrke kommer fra balancen mellem rå kraft (tiger) og visdom/ånd (drage).
På samme måde maler jeg med penslen og farven der sammen skaber  billeder i balance”. 

Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret
Caput Mortuum fantasi – 100×100 cm. 2026.
Syddjurskunstnere på Fuglsøcentret
Lys okker fantasi – 100×100 cm. 2026.

Links

www.syddjurskunstnere.dk   —   https://fuglsoecentret.dk/

Flere af mine malerier kan ses HER


Farvepigment + kasein = tigre/drager

Farvepigment + kasein = tigre/drager

Noget af det vigtigste for mit maleri er farven.
Farverne underbygger historien i billedet.

Til de 16 nye malerier har jeg brugt farvepigmenter rørt op med en kasein lim, en teknik som fremhæver pigmenternes iboende lys.

I disse malerier er jeg inspireret af en kinesisk fortælling, jeg frit har gendigtet fra en fransk bog som jeg fandt, for flere år siden på et loppemarket. 

En kejser i Kina ønskede at dekorere væggen i sit sovekammer med billedet af to drager, en blå og en gul. Ifølge kinesisk filosofi er disse symbol på de to oprindelige energier, som i forening skaber den himmelske harmoni. 
For at få udført denne fresco, sendte kejseren bud efter den tids mest berømte maler, en gammel mand som levede alene i en lille hytte højt oppe på et bjerg. 
Maleren lovede at udføre opgaven, hvis kejseren til gengæld forsynede ham med alt hvad han skulle bruge under arbejdet. 

Der gik lang tid, og kejseren begyndte at blive utålmodig, men maleren bad om mere tid og flere forsyninger af mad og materialer. 
Endelig, efter tre års forløb, kom maleren ned fra sit bjerg, parat til at udføre sit mesterværk direkte på væggen. Da kejseren så resultatet blev han rasende. Det maleri han havde ventet så længe på, bestod kun af to zigzag-linjer, en gul og en blå, groft malet. Maleren blev kastet i fængsel, og kejseren lagde sig skuffet til at sove. Midt om natten blev han vækket af en voldsom snerren, og på væggen så han to drager som snoede sig rundt om hinanden i en evig dans. 

Straks næste morgen sendte kejseren bud efter maleren, og bad ham om en forklaring på sit natlige syn. 
Maleren forklarede, at svaret fandtes på bjerget hvor han boede, og sammen begav de sig afsted til malerens hytte. Bag hytten var indgangen til en dyb grotte, på hvis vægge maleren havde udført skitserne til kejserens billede. 
Den første skitse var nøjagtig som det billede kejseren havde ønsket sig, de to drager var detaljeret beskrevet, men jo dybere de trængte ind i grotten, jo enklere blev billederne, for til sidst at ende med to linjer, magen til dem der var malet på kejserens væg. Disse to penselstrøg, rummede hele den energi som de to drager symboliserede, hele deres essens. 
Da forstod kejseren med et det hele, og han takkede maleren fordi han havde oplyst ham. 

Farvepigment + kasein = tigre/drager
16. Caput Mortuum fantasi – 100×100 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre/drager
06. Tiger der vender sig 100×80 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre/drager
13. Tiger i landskab – 80×100 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre/drager
04. Lys okker fantasi – 100×100 cm. 2026.
02. To gående tigre – 100×80 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre/drager
12 Rød okker fantasi – 100×100 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre
09. Tre gående tigre – 80×100 cm. 2026.
07. Tigerlatter – 100×100 cm. 2026.
Farvepigment + kasin = tigre
14. Caput Mortuum tiger – 10×80 cm. 2026.
01. Tre gående tigre – 80×100 cm. 2026.
Farvepigment + kasein = tigre/drager
03. Tiger ser drage – 100×100 cm. 2026.
10. Forelskelse – 100×80 cm. 2026.
08. Okker tiger fantasi – 100×100 cm. 2026.
05. Snigende tiger 100×80 cm. 2026.
11. Tiger og rød okker – 100×100 cm. 2026.
15. Tigerportræt – 100×100 cm. 2026.

LINKS
Flere malerier kan ses HER på min hjemmeside.

Det bindemiddel jeg bruger til mine farvepigmenter er kasein. Man kan læse om produktet HER

Et PDF-katalog kan downloades her >
Color pigments + casein = tigers:dragons. Uffe Stadil Christoffersen

AT GÅ / MALE

Her i november måned har jeg malet fem billeder med gående tigre.
Den fremadrettede bevægelse i tigrenes gang kan samtidig opfattes som et symbol på livskraft.
Bevægelse er liv, og frihed og i malerierne har jeg beskrevet de gående tigre med forskellige farveklange der understreger deres gang.
Billederne er udelukkende malet i lyse okkerfarver som jeg blander op med mit eget bindemiddel.
Dette udviklede jeg allerede dengang  jeg, i otte år, var ansat på Farveteknisk laboratorium på Kunstakademiet i København.
Farvepigmentet okker hentede jeg, mens jeg boede i Frankrig.

AT GÅ / MALE
Lys okker – Tre tigre. 80×100 cm. 2025.

Jeg har altid holdt meget af at gå, og også i de 28 år jeg boede i Sydfrankrig, gik jeg mindst en time hver dag.
Det samme gør jeg nu, her i Danmark.
Der er mange måder at gå på og jeg  husker at jeg på et tidspunkt, mens jeg boede i Frankrig, havde et Apple Watch. 
Jeg noterede flittigt hver dag hvor langt jeg gik osv. 

AT GÅ / MALE
Okker – Tigre i siv. 90×116 cm. 2025.

Jeg  viste lidt stolt listen til min læge, Dr. Jean-Luc Mirabel.
Mine notater viste at jeg havde gået lidt over 240 km. på en måned.

Stor var min forbavselse da Dr. Mirabel udbrød: 
“Monsieur Stadil Christoffersen! Vous devriez y aller par plaisir et non par obligation”.
(de skal gå med fornøjelse og ikke som noget de skal).
Smid deres Apple Watch ud og prøv at gå med glæde og ikke som en pligt og tro at de bliver sund ved det…

Jeg gjorde som han sagde, og tænker næsten hver dag på det, når Annette, Trøffel og jeg går i vores egne skove, og oplever naturen.
Det er hver dag en fornøjelse som bliver til billeder.

AT GÅ / MALE
Okker – Tre tigre. 90×116 cm. 2025.

Det falder mig naturligt at gå, det har altid ligget til familien.
Min mor var hele sit liv meget aktiv. Hun underviste i gymnastik og slap først undervisningen da hun fyldte 87.

AT GÅ / MALE
Lys okker. To tigre. 100×80 cm. 2025.

Her på min hjemmeside kan man læse hvad okker er.

Flere malerier som befinder sig i Atelier-Kaiserborgen kan ses HER

En PDF-værkfortegnelse kan downloades HER




Farven

Farven og kartoflen

Noget af det vigtigste for mit maleri er farven.
Farverne underbygger historien i billedet.

Alle kunstnerfarve består af farvepigmenter og et bindemiddel.
Pigmenterne kan rives i olie eller blandes med æg eller kasein til en tempera.
I dag har vi desuden gode bindemidler som f.eks. akryl.  

Man kan ikke tale om at det ene bindemiddel er bedre end det andet, og for at illustrere det vil jeg bruge et enkelt eksempel:
Et så kendt levnedsmiddel som en kartoffel kan tilberedes på et utal af måder.
Den kan koges i vand eller olie. Den kan moses og laves til på alle mulige mere eller mindre raffinerede måder.
Det afgørende for rettens kvalitet er ikke hvorvidt kartoflen er kogt i vand olie eller andet. Det afgørende er kartoflens kvalitet og kokkens evner.

Hvis vi sammenligner kartoflen med farvepigmentet, er det dettes kvalitet og egenskaber der, sammen med malerens talent og evner, afgør hvorvidt et maleri er godt.
Bindemidlet er, i denne forbindelse, underordnet.

Endnu et eksempel er Edvard Munchs berømte maleri Skriget.
Billedet findes i fire forskellige versioner, to i olie, en i tempera og en i pastel.
Alle fire versioner er gået over i kunsthistorien som mesterværker.

Farvens udtryk

De tre ovenstående malerier er alle malet på samme måde, med farvepigmenter der er blandet op med akryl til en maling.
Det er vor tids temperamaleri, da akrylen har en indbygget emulgator, hvorved det er muligt at blande det med linolie.
Det midterste billede forestiller en tiger, hvor man kan fornemme hovedets form, ved at blikket kan vandre ind i tigerens svælg, hvor et brøl ryger lige ud i hovedet på en, fra en indre iboende naturkraft.

De to andre malerier der flankerer det midterste forestiller tigre der brøler på hver sin måde, og de er malet med flere lag farve end det midterste.
Det blå billede forstiller en tiger i månelysets skær med dens dybe hule brøl, der lyder ildevarslende gennem nattens stilhed.
Det gule maleri viser en agressiv tiger, der vender sig lynhurtigt om, og med et snerrende brøl jager modstanderen på flugt, mens solen stråler med sit skærende lys.

Farven
01. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025.
Farven
02. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025.
Farven
03. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025.

Links

Læs om okker pigmenter fra Sydfrankrig HER

Maling i alt almindelighed HER

ARTE MUSEUM & Gallery

ARTE MUSEUM & Gallery

Arte Museum & Gallery. Krinkelkrogen 20. Lildstrand. 7741 Frøstrup.
Mobil: 42684940 – mail: maria1231@outlook.dk
Åben kl. 14-17: d.13.- 21. & 25.-27. april & d. 2.-4. maj.

Du/I indbydes til fernisering
Lørdag d. 12. april kl. 14-16 

FORÅR og FORELSKELSE

Annette Hoff-Jessen (f. 1949) og Uffe Stadil Christoffersen (f. 1947) viser på Arte Museum & Gallery, at der i deres kunst findes spor af COBRA. Udstillingen hedder ”Forår og forelskelser”, og der er åbent hele påsken og fredag-lørdag-søndag kl. 14-17. Udstillingen slutter 4. maj.
_____

På denne side viser jeg en del af de malerier, som jeg har valgt til udstillingen i Arte Museum & Gallery, og som svarer til denne udstillings tema, ”Forår og forelskelser”.

Annette Hoff-Jessen’s malerier kan ses på hendes hjemmeside HER

27. – 25 cm. dia.
26. – 25 cm. dia.
28. – 25 cm. dia.
ARTE MUSEUM & Gallery
01. Blå tigermaske – 81×65 cm. 2025.
21. 20×40 cm. 2025.
22. 20×40 cm. 2025.
ARTE MUSEUM & Gallery
04. Kærlighed i måneskind – 60×73 cm. 2024.
ARTE MUSEUM & Gallery
12. Forårsforelskelse – 116×89 cm. 2023.
ARTE MUSEUM & Gallery
16. To forelskede tigre – 130×97 cm. 2023.
ARTE MUSEUM & Gallery
14. Forelskelse – 97×130 cm. 2023.
24. – Forelskelse – 30×30 cm.
25. – Forelskelse – 30×30 cm.
23. – Forelskelse – 30×30 cm.
ARTE MUSEUM & Gallery
13. Gående tiger- 130×96 cm. 2023.
19. 30×30 cm. 2025.
18. 30×30 cm. 2025.
17. 30×30 cm. 2025.
ARTE MUSEUM & Gallery
Komedie og tragedie – 80×130 cm. 2023.
11. Blå tiger, rødt og grønt øje – 41×33 cm. 2024.
07. Blå tiger, blå måne – 33×41 cm. 2024.

Loading Viewer…

Loading Viewer…

Det er muligt at se flere af mine malerier på denne hjemmeside HER

At være kunstner er ikke for tøsedrenge

At være kunstner er ikke for tøsedrenge

At være kunstner er ikke for tøsedrenge
Når man arbejder i atelieret hver dag, er der altid noget der skal tages stilling til.
Når man lever af at male, er det ikke nok bare at lave billeder, man bliver også nødt til at være udadvendt og vise sine ting for at det hele kan løbe rundt.

Udstillinger

Foruden at udstille separat i gallerier, er jeg med i to gruppeudstillinger.  
Den ene med Kunstnergruppen Corner, en gruppe som har eksisteret i 92 år, og som udstiller hvert år i København og nu også på Mors. Selv har jeg været medlem af gruppen siden 1994. 
Da jeg bor og maler på Djursland, er jeg også medlem af den lokale kunstnergruppe Syddjurdskunstnere, der hvert år udstiller i påsken, på Fuglsøcentret. 

På gruppeudstillingerne er det absolut nødvendigt at vise aktuelle værker, som ikke har været vist der før, og det kræver en streng arbejdsstrategi og moral at leve op til disse krav.
Man skal hele tiden sørge for at markere sig, og derfor er det også vigtigt at jeg viser nye malerier på de årlige separatudstillinger i gallerierne.  
Desuden er kunstmesser, som f.eks. Art Herning vigtige at vise sine billeder på, da disse har et meget stort publikum. 
For at deltage på kunstmesserne skal man være tilknyttet et galleri. 

Plakat fra min jubilæumsudstilling.
At være kunstner er ikke for tøsedrenge
Min ophængning på Corner-udstillingen i 2024.

Planlægning

At male kræver stor koncentration og indlevelse.
Det er det, der kommer i første række, men samtidig er der mange praktiske ting der hører med til at male.
Jeg arbejder hver dag og det kræver at jeg har overblik over hvad der skal bruges af materialer.
Der skal hele tiden suppleres op, for man kan virkelig spilde meget tid, hvis man pludselig er udgået for farver, lærred eller andet vigtig.
Som professionel kunstner har jeg også et momsregnskab, der skal laves to gange om året.
Alle disse praktiske ting gør, at det er et stort og krævende apparat der skal holdes i gang.

At være kunstner er ikke for tøsedrenge

Atelier-Kaiserborgen

Mit atelier fungerer samtidig som udstillingslokale, og her kan man, efter aftale, se og købe mine arbejder.
Desuden holder jeg en gang om året åbent hus for alle, dette sker den første weekend i oktober.
Det er et arrangement som afholdes sammen med mange andre kunstnere her på Djursland, således at det er muligt for folk at køre rundt og se flere forskellige værksteder.

Art Herning 2024.
At være kunstner er ikke for tøsedrenge
Udsmykning i et privat firma.

Sociale medier

Siden 2006 har jeg lavet min egen hjemmeside med fotos af malerier, en blog, tekst og oplysninger om udstillinger og andre arrangementer.
Det er også et vigtigt vindue udadtil, som hele tiden skal opdateres.

Desuden viser jeg dagligt nye malerier og andre aktuelle emner på de sociale medier som Facebook, Instagram, Linkedin, og her på min hjemmeside under Aktuelt 

Deltagelse i Art Herning 2025

I år er min deltagelse i Art Herning 2025 hos Gallerie Rasmus.
Udstillingen er åben 31. januar til 2 februar.

Kunstmessen Art Herning 2025 foregår på MCH Herning Kongrescenter, Østergade 37, 7400 Herning, Danmark.

For at udstille på denne store kunstmesse, Art Herning 2025, skal man være tilknyttet et galleri, der viser deres udstillende kunstnere.

Gallerie Rasmus, som ligger i Odense, har eksisteret siden 1990.
Mere end 40 danske og udenlandske kunstnere er fast tilknyttet galleriet.

Man kan læse på Art Hernings hjemmeside om alt det praktiske angående et besøg.
https://www.artherning.dk/messe/overblik

Glad tiger – 30×40 cm. 2025.
deltagelse i Art Herning 2025
Forelskelse – D. 25 cm. 2025.
deltagelse i Art Herning 2025
Blåt tigerportræt – 30×30 cm. 2025.
Deltagelse i Art Herning 2025
Tragedie og komedie – 20×40 cm. 2025.
Grønt tigerportræt – 30×24 cm. 2025.

deltagelse i Art Herning 2025
Tiger der vender sig – 40×30 cm. 2025.
Forelskelse – D. 25 cm. 2025.
Kysset – 24×30 cm 2025.
Spejlbillede – 40×20 cm. cm. 2025.
Growling tiger – 30×30 cm. 2025.

Deltagelse i Art Herning 2025

De små malerier er ikke helt så små, at man kan kalde dem for miniature maleri, men de kan i stedet hedde miniatiger maleri.

Det er en udfordring at male små malerier. Man skal tænke helt anderledes end når man arbejder med store billeder.
Når lysten er der, er det utrolig spændende, og sjovt.

Ofte er jeg blevet spurgt om jeg ikke kunne male nogle små billeder, men i de perioder hvor jeg var i gang med andre størrelser, havde jeg svært ved at omstille mig til de små formater. 
Jeg har før skrevet om arbejdet med små malerier https://uffe-christoffersen.com/smaa-malerier

Deltagelse i Art Herning 2025 med forskellige billedformater

I min deltagelse i Art Herning 2025 har jeg valgt at male 10 malerier, med 5 forskellige formater.

Målene er: Det ovale format måler 30×40 cm. Det kvadratiske format måler 30xx30 cm. Det runde format har et mål på 25 cm. i diameteren. Det lange format måler 30×40 cm. Det traditionelle format måler 24×30 cm.

Links

Værkfortegnelse som et PDF-Katalog kan downloades HER

Her på min hjemmeside kan du se flere malerier i “normale” størrelser ved at klikke HER