Onsdag d. 10 september afholdt Trapholt kunstmuseum en stor udstilling af museets samling. Udstillingens titel er Trapholt – til vægs, og jeg havde fået en særlig invitation da et af mine malerier, “Tiger, tæt på”, var valgt ud til udstillingen.
Det er et maleri fra 1984 som museet har erhvervet, og som, sammen med flere andre af mine billeder, nu indgår i museets samling. Dette maleri måler 118×160 cm.
Det er første gang at museet præsenterer sin samling og historie som kunstmuseum, fra 1988 til i dag, og den officielle åbning var ved museumsdirektør Karen grøn og kurator Sara Staunsager.
På udstillingen vises 110 værker, ud af museets samling på omkring 7000 værker, og ca. 95 kunstnere var repræsenteret.
Udstillingen er udformet som en klassisk salonophængning, med værker fra gulv til loft, i museets 70 m. lange gade.
Fra udstillingen Trapholt – Til vægs.
Museumsdirektør Karen Grøn holder tale.
Museets gade.
Tiger, tæt på
Under værkerne har museet placeret en planche med en tekst omhandlende de enkelte kunstnere. Min lyder:
Museet havde ved hvert kunstværk tilføjet en kort tekst til hvert billede, hvor min lød: “Uffe Christoffersen maler figurativt men tænker abstrakt. Hans værker er båret af et emotionelt og koloristisk forhold til maleriets muligheder. Naturen er Christoffersens store inspirationskilde. Tigeren er ikke målet, men afsættet for hans maleriske undersøgelser. Dyrets krop bliver det skelet, der bærer Christoffersens farve- og penselarbejde. Med kraftfuld penselføring og ekspressiv farveglæde giver han den tredimensionelle figur form på lærredet i et bevidst og koncentreret forsøg på at løse sin farvelogik.
Der kom ca. 2000 besøgende til ferniseringen.
Udstillingen kan ses fra d.11/9 til d. 30/12 2025.
Tiger tæt på bliver set.
Publikum
Tiger, tæt på.
Foruden Trapholt er jeg repræsenteret på følgende andre museer: Fuglsang Kunstmuseum, Arbejdermuseet, Vejle Kunstmuseum, Randers Kunstmuseum, Vendsyssel Kunstmuseum.
ATELIER-KAISERBORGEN
Malerier der lige er tegnet op med trækul. Arbejdstitlen er “Tiger og Drage”
Atelier-Kaiserborgen
Nu nærmer efteråret sig, og som de tidligere år, åbner vi dørene her i Atelier-Kaiserborgen weekenden d. 4 og 5 oktober mellem 10 og 17. I år vil vi gøre det, ikke som en galleriophængning, men som et sted hvor i kan komme og følge med i værkernes tilblivelse.
Alle er velkomne, vi byder på et glas vin, og måske kan i samtidig finde et værk i vores velassorterede billedreol.
Corner MEGA Vest 2025 fik kongeligt besøg den 26 august. Kunstnergruppen udstiller på rådhuset i Thisted i perioden 15 august til 27. september 2025.
Udstillingen er åben torsdag – fredag kl. 14.00-17.00 og lørdag kl. 11.00 – 13.30 indtil lørdag den 27. september 2025.
Kongeparret i Det Gamle Rådhus i Thisted.
Rådhussalen.
Kongeligt besøg
Det var under kongeparrets årlige sommertogt, som dette år gik til Thy, at Kongen og Dronningen besøgte Thys største by, Thisted. Det foregik i karet som blev eskorteret af Gardehusarregimentets Hesteskadron.
Besøget på Det Gamle Rådhus i Thisted, foregik i forbindelse med den officielle modtagelse af Kongeparret. Der holdt borgmester Niels Jørgen Pedersen en officiel velkomsttale for Kongeparret.
Thisteds imponerende rådhusbygning er opført i 1853 efter tegning af arkitekten Michael Gottlieb Bindesbøll. Arkitekturen er historicistisk med en entydig inspiration fra nederlandsk renæssance. I dag bruges bygningen bl.a. til borgerlige vielser og kunstudstillinger.
Kongeparrets ophold på Rådhuset foregik i den store rådhussal. Der kunne de betragte Bindesbølls smukke rådhussal, og nyde Corners ophængning på væggene. Blandt de malerier der udsmykkede væggene, var mine to tigre der glædede sig over det kongelige besøg. Kongeparret sad endda, så de kunne se over på de to tigre.
Corner MEGA Vest
Liggende tiger, 130×97 cm. 2025.
Gående tiger, 130×97 cm. 2025.
I rådhussalen udstiller, Anne Marie Ploug, Anne Marie Mejlholm, Anne Mie Bak, Uffe Christoffersen, Mogens Nørgård, Lars Heiberg og Claus Handgaard.
I rådhusets øvrige rum, kan desuden ses værker af Kirsten Klein, Martin Askholm, Mia-Nelle Drøschler, MatWay, Jens Peter Kellerman, Per Baagøe, Jens Bohr, Finn Heiberg, Jacob Jørgensen, Lars Ravn, Tove Hummel, Freja Niemann Lundrup, Claus Ørntoft, Peder Rasmussen, Lene Desmentik, Jesper Aabille, Jacob Gils.
foto: Thisted Kommune, Claus Handgaard og undertegnede.
Akvarel som anslag, således betragter jeg de tolv store akvareller jeg har lavet denne sommer. Et anslag har til formål at fange tilskuerens interesse og give et indtryk af billedets historie, stemning, genre og stil.
Udgangspunktet i de nye akvareller er de 4 veldefinerede jordfarver: Okker, mørk okker, rød okker og violet okker (Caput Mortuum) Det er de farver tigre har. Jeg har holdt hver akvarel i en af disse okkertoner. Varieret farven i så mange nuancer som muligt ved hjæp af det hvide papir, der skinner igennem farvestrøgene, alt efter hvor mættet farven er.
Hver farve, som dækker næsten hele papiret i tynde og mere dækkende farvelag, beskriver motivet og historien i billedet, og giver derfor et udtryk som et anslag. Farven er med til at gengive en stemning.
Atelier-Kaiserborge – Akvarel som anslag.
Fra skitse til akvarel
Inden jeg maler selve akvarellen laver jeg gennemarbejdede tegninger i samme størrelse som den akvarel jeg vil udføre. Jeg tegner hvert motiv mange gange indtil jeg kan tegningen uden ad. Derefter tilrettelægger jeg billedets farvekomposition. Det tager ca. 2 til 3 dage. Når tegningen og farverne er på plads i mit hovede tager det kun ca. 15 minutter at lave selve akvarellen.
Det er akvarellens væsen at man maler den op på en gang i et nu, vådt i vådt, og med så få overvejelser som muligt. Man kan sammeligne det med en jonglør der i måneder øver med sine bolde for at gå ind på scenen og udføre sit nummer på et kvarter. Akvarellen er ikke en skitse til et senere tænkt maleri.
I akvarellen søger jeg at udtrykke essensen i billedet, gennem få, udtryksfulde penselstrøg, til et anslag – et tegn. Akvarellen lever og er et selvstændigt kunstnerisk udtryk.
Tigerportræt – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Tre tigre, rød okker – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.Tiger der vender sig – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.To tigre, lys okker – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Tiger og fuldmåne – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.Tiger og blå måne – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Okker tiger – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Tre tigre, lys okker – 56×76 cm. 2025 – Akvarel.Kærlighed – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Legende tigre – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.Leende tiger – 56×76 cm. 2025 – Akvarel. SOLGTTiger ser en drage – 76×56 cm. 2025 – Akvarel.
Hver akvarel koster 4.800 kr. – u. indramning. – incl. fragt i DK. MobilePay: 53610879
Links
Her på min hjemmeside har jeg en side jeg kalder Aktuelt, hvor jeg næsten hver dag sætter noget på som handler om mit maleri. Det kan ses på dette link HER
På Wikipedia kan HER kan man læse masser om akvareller.
I Atelier-Kaiserborgen laver vi Pigment Tryk af højeste kvalitet. Kun med de bedste tryk farver, og det bedste papir, vises det kunstneriske udtryk på den bedste måde.
05. tiger ser en drage. – Pigment Tryk
Pigment tryk
Pigment Tryk kalder jeg det nye grafik jeg har lavet. Billederne er udført med en pen som jeg bruger i programmet Fresco til at male/tegne med på min iPad Pro skærm. Det er et uhyre følsomt instrument, som reagerer på håndens mindste bevægelse. Stregen ændres efter hvor hårdt man trykker pennen ind på skærmen og efter pennens hældning.
Derefter trykker/printer jeg mit billede ud på Arches Fine Art Paper, for at farverne bliver klare og rene. Min avancerede Epson printer bruger 10 forskellige farver, som er pigmentblæk, til at trykke med.
06. tiger brøl. – Pigment Tryk
Pigmentblæk
Pigmentblæk er fremstillet ved en dispersion. Dispersion er i kemien en blanding af en væske og små partikler af farvepigment, som er jævnt fordelt (dispergerede) i væsken. Eksempelvis består også kunstnerfarver af fine korn af farvepigment dispergeret i et bindemiddel.
08. tiger kys.
Pigment Tryk
Det er altid svært at finde et navn til nye begreber i kunstverdenen, da det hedder forskelligt fra land til land. Der findes flere ord for værker fremstillet digitalt, f.eks. Digital Art eller Computer Art. Skønt jeg selv tidligere har brugt betegnelsen Digital Art, er jeg nu kommet til den konklusion at jeg vil foretrække at bruge den danske betegnelse Pigment Tryk, da ordet henviser til, at det er et værk trykt med pigmentblæk. I virkeligheden er det de samme farvepigmenter man bruge i maleri eller akvarel, det er kun bindemidlet der gør forskellen.
02. Love.03. The tiger and dragon in love.
Links
Jeg stødte på denne artikel HER, hvor man kan forstå at der virkelig bliver gjort forsøg på at forklare forskellen på almindelige printerfarver og pigmentblæk.
Man kan læse mere om brugen af farvepigmenter i mit blogindlæg “Farven”.
Noget af det vigtigste for mit maleri er farven. Farverne underbygger historien i billedet.
Alle kunstnerfarve består af farvepigmenter og et bindemiddel. Pigmenterne kan rives i olie eller blandes med æg eller kasein til en tempera. I dag har vi desuden gode bindemidler som f.eks. akryl.
Man kan ikke tale om at det ene bindemiddel er bedre end det andet, og for at illustrere det vil jeg bruge et enkelt eksempel: Et så kendt levnedsmiddel som en kartoffel kan tilberedes på et utal af måder. Den kan koges i vand eller olie. Den kan moses og laves til på alle mulige mere eller mindre raffinerede måder. Det afgørende for rettens kvalitet er ikke hvorvidt kartoflen er kogt i vand olie eller andet. Det afgørende er kartoflens kvalitet og kokkens evner.
Hvis vi sammenligner kartoflen med farvepigmentet, er det dettes kvalitet og egenskaber der, sammen med malerens talent og evner, afgør hvorvidt et maleri er godt. Bindemidlet er, i denne forbindelse, underordnet.
Endnu et eksempel er Edvard Munchs berømte maleri Skriget. Billedet findes i fire forskellige versioner, to i olie, en i tempera og en i pastel. Alle fire versioner er gået over i kunsthistorien som mesterværker.
Farvens udtryk
De tre ovenstående malerier er alle malet på samme måde, med farvepigmenter der er blandet op med akryl til en maling. Det er vor tids temperamaleri, da akrylen har en indbygget emulgator, hvorved det er muligt at blande det med linolie. Det midterste billede forestiller en tiger, hvor man kan fornemme hovedets form, ved at blikket kan vandre ind i tigerens svælg, hvor et brøl ryger lige ud i hovedet på en, fra en indre iboende naturkraft.
De to andre malerier der flankerer det midterste forestiller tigre der brøler på hver sin måde, og de er malet med flere lag farve end det midterste. Det blå billede forstiller en tiger i månelysets skær med dens dybe hule brøl, der lyder ildevarslende gennem nattens stilhed. Det gule maleri viser en agressiv tiger, der vender sig lynhurtigt om, og med et snerrende brøl jager modstanderen på flugt, mens solen stråler med sit skærende lys.
01. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025. 02. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025.03. Naturens brøl – 81×100 cm. 2025.
Arte Museum & Gallery. Krinkelkrogen 20. Lildstrand. 7741 Frøstrup. Mobil: 42684940 – mail: maria1231@outlook.dk Åben kl. 14-17: d.13.- 21. & 25.-27. april & d. 2.-4. maj.
Du/I indbydes til fernisering Lørdag d. 12. april kl. 14-16
FORÅR og FORELSKELSE
Annette Hoff-Jessen (f. 1949) og Uffe Stadil Christoffersen (f. 1947) viser på Arte Museum & Gallery, at der i deres kunst findes spor af COBRA. Udstillingen hedder ”Forår og forelskelser”, og der er åbent hele påsken og fredag-lørdag-søndag kl. 14-17. Udstillingen slutter 4. maj. _____
På denne side viser jeg en del af de malerier, som jeg har valgt til udstillingen i Arte Museum & Gallery, og som svarer til denne udstillings tema, ”Forår og forelskelser”.
Annette Hoff-Jessen’s malerier kan ses på hendes hjemmeside HER
27. – 25 cm. dia.
26. – 25 cm. dia.
28. – 25 cm. dia.
01. Blå tigermaske – 81×65 cm. 2025.
21. 20×40 cm. 2025.
22. 20×40 cm. 2025.
04. Kærlighed i måneskind – 60×73 cm. 2024.
12. Forårsforelskelse – 116×89 cm. 2023.
16. To forelskede tigre – 130×97 cm. 2023.
14. Forelskelse – 97×130 cm. 2023.
24. – Forelskelse – 30×30 cm.
25. – Forelskelse – 30×30 cm.
23. – Forelskelse – 30×30 cm.
13. Gående tiger- 130×96 cm. 2023.
19. 30×30 cm. 2025.18. 30×30 cm. 2025.17. 30×30 cm. 2025.
Komedie og tragedie – 80×130 cm. 2023.
11. Blå tiger, rødt og grønt øje – 41×33 cm. 2024.
07. Blå tiger, blå måne – 33×41 cm. 2024.
Loading Viewer…
Loading Viewer…
Det er muligt at se flere af mine malerier på denne hjemmeside HER
At være kunstner er ikke for tøsedrenge Når man arbejder i atelieret hver dag, er der altid noget der skal tages stilling til. Når man lever af at male, er det ikke nok bare at lave billeder, man bliver også nødt til at være udadvendt og vise sine ting for at det hele kan løbe rundt.
Udstillinger
Foruden at udstille separat i gallerier, er jeg med i to gruppeudstillinger. Den ene med Kunstnergruppen Corner, en gruppe som har eksisteret i 92 år, og som udstiller hvert år i København og nu også på Mors. Selv har jeg været medlem af gruppen siden 1994. Da jeg bor og maler på Djursland, er jeg også medlem af den lokale kunstnergruppe Syddjurdskunstnere, der hvert år udstiller i påsken, på Fuglsøcentret.
På gruppeudstillingerne er det absolut nødvendigt at vise aktuelle værker, som ikke har været vist der før, og det kræver en streng arbejdsstrategi og moral at leve op til disse krav. Man skal hele tiden sørge for at markere sig, og derfor er det også vigtigt at jeg viser nye malerier på de årlige separatudstillinger i gallerierne. Desuden er kunstmesser, som f.eks. Art Herning vigtige at vise sine billeder på, da disse har et meget stort publikum. For at deltage på kunstmesserne skal man være tilknyttet et galleri.
Plakat fra min jubilæumsudstilling.Min ophængning på Corner-udstillingen i 2024.
Planlægning
At male kræver stor koncentration og indlevelse. Det er det, der kommer i første række, men samtidig er der mange praktiske ting der hører med til at male. Jeg arbejder hver dag og det kræver at jeg har overblik over hvad der skal bruges af materialer. Der skal hele tiden suppleres op, for man kan virkelig spilde meget tid, hvis man pludselig er udgået for farver, lærred eller andet vigtig. Som professionel kunstner har jeg også et momsregnskab, der skal laves to gange om året. Alle disse praktiske ting gør, at det er et stort og krævende apparat der skal holdes i gang.
Atelier-Kaiserborgen
Mit atelier fungerer samtidig som udstillingslokale, og her kan man, efter aftale, se og købe mine arbejder. Desuden holder jeg en gang om året åbent hus for alle, dette sker den første weekend i oktober. Det er et arrangement som afholdes sammen med mange andre kunstnere her på Djursland, således at det er muligt for folk at køre rundt og se flere forskellige værksteder.
Art Herning 2024.Udsmykning i et privat firma.
Sociale medier
Siden 2006 har jeg lavet min egen hjemmeside med fotos af malerier, en blog, tekst og oplysninger om udstillinger og andre arrangementer. Det er også et vigtigt vindue udadtil, som hele tiden skal opdateres.
Desuden viser jeg dagligt nye malerier og andre aktuelle emner på de sociale medier som Facebook, Instagram, Linkedin, og her på min hjemmeside under Aktuelt
Valentinsdag, som fejres 14. februar er kendt som “de elskendes helligdag”. På denne dag udveksler forelskede par kort, blomster, chokolade, smykker eller andre former for kærlige gaver. Valentinsdag stammer fra en legende som beretter, at da Kejser Claudius II beordrede de romerske soldater til ikke at gifte eller forlove sig, trodsede den romerske præst Valentin dette dekret, og fortsatte med at vie unge soldater. Han blev som følge heraf arresteret, sat i fangenskab og senere henrettet ved halshugning den 14. februar.
03. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.
Valentinshjerter, nu med tigre.
Inspireret af denne dramatiske legende, har jeg malet 10 hjerteformede malerier, der alle udtrykker kærligheden.
Da maleriet er min udtryksform er det den måde jeg bedst kan reagere på den urolige verden vi nu lever i. Jeg har valgt at gøre det ved at male noget der er stik modsat. Vor tids “kejser Claudius’er” som forsøger at bestemme og skalte og valte med andre folkeslag og lande, for at berøve dem deres frihed og selvstændighed, er noget der optager alles tanker. Derfor mener jeg at det er vigtigt også at fokusere på noget der er modsat disse kræfter. I mine malerier handler det om troen på kærligheden og glæden, og naturens smukke farver, der kan påvirke os i en positiv retning.
09. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025 – SOLGT
Valentinsdag den 14-02-2025.
Farverne i malerierne er inspireret af det smukke forårslys som er begyndt at titte frem på denne årstid. Det kan ikke undgås at det påvirker mit humør i positiv retning, særlig når jeg går mine lange ture i vores skove, og oplever de talrige farvekombinationer der. Disse indtryk bearbejder jeg senere når jeg arbejder med mine farver på lærredet. Jeg forener de forskellige elementer i billedet til en harmonisk helhed, som udtrykker mine følelser, her og nu.
Billedernes form af hjerter er med til at understrege mine intentioner. Det giver hurtigt et visuelt signal om, at billedet handler om kærlighed. Derfor kalder jeg de 10 malerier for Valentins hjerter.
05. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.06. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.04. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.02. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.07. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.08. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025.01. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025 – SOLGT10. Valentinshjerte – 30×30 cm. 2025. SOLGT
Glad tiger – 30×40 cm. 2025.Forelskelse – D. 25 cm. 2025.Blåt tigerportræt – 30×30 cm. 2025.Tragedie og komedie – 20×40 cm. 2025.Grønt tigerportræt – 30×24 cm. 2025.Tiger der vender sig – 40×30 cm. 2025.Forelskelse – D. 25 cm. 2025.Kysset – 24×30 cm 2025.Spejlbillede – 40×20 cm. cm. 2025.Growling tiger – 30×30 cm. 2025.
Deltagelse i Art Herning 2025
De små malerier er ikke helt så små, at man kan kalde dem for miniature maleri, men de kan i stedet hedde miniatiger maleri.
Det er en udfordring at male små malerier. Man skal tænke helt anderledes end når man arbejder med store billeder. Når lysten er der, er det utrolig spændende, og sjovt.
Ofte er jeg blevet spurgt om jeg ikke kunne male nogle små billeder, men i de perioder hvor jeg var i gang med andre størrelser, havde jeg svært ved at omstille mig til de små formater. Jeg har før skrevet om arbejdet med små malerier https://uffe-christoffersen.com/smaa-malerier
Deltagelse i Art Herning 2025 med forskellige billedformater
I min deltagelse i Art Herning 2025 har jeg valgt at male 10 malerier, med 5 forskellige formater.
Målene er: Det ovale format måler 30×40 cm. Det kvadratiske format måler 30xx30 cm. Det runde format har et mål på 25 cm. i diameteren. Det lange format måler 30×40 cm. Det traditionelle format måler 24×30 cm.
Links
Værkfortegnelse som et PDF-Katalog kan downloades HER
Her på min hjemmeside kan du se flere malerier i “normale” størrelser ved at klikke HER
Et kunstnerportræt af Uffe Stadil Christoffersen Nu, kort tid før jul, udkommer årets sidste nummer af kunstavisen. I dette nummer er der en helside artikel, der handler om min nu mere end halvtreds år lange karriere som professionel kunstner. Artiklen er skrevet af den dygtige kunstanmelder Kirsten-Marie Hedeland.
Kunstavisen 11 – 2024.
Uffe Stadil Christoffersen fejrer sit 50-års kunstnerjubilæum
Kunstner Uffe Stadil Christoffersen har for længst cementeret sig på den danske kunstscene som en sværvægter. Hans tigre malerier er velkendte både herhjemme og i udlandet. Uffes vilje, passion og drivkraft har banet vejen for ham gennem 50 år og åbnet en fascinerende verden ud i kunsten.
For Uffe begyndte det hele ved mødet med Annette Hoff-Jessen, som han mødte da de var ganske unge. Uffe skriver i sin bog ”Tigertanker”; ”Grunden til, at jeg begyndte at male var, at da jeg mødte Annette, fortalte hun, at hun malede og inviterede mig hjem for at se sine billeder. Jeg syntes det lød spændende, men håbede selvfølgelig, at invitationen betød noget mere. Stor var min overraskelse, for der hang virkelig malerier i værelset, som forestillede store ekspressive ansigter. Jeg blev begejstret og ellevild over billederne. Jeg ville selv begynde at male”.
Tigerlatter – 100×100 cm. 2023.
Vejen ind i kunsten
Invitationen betød noget mere, og for Uffe blev det en livslang rejse ind i kunsten med Annette ved sin side. De tog på eventyr sammen ind i kunsten og ud i livet. Efter mange år i det sydfranske vendte de atter hjem og bor i dag på den smukke ejendom ”Kaiser-Borgen” som er beliggende i Mols Bjerge. Her arbejder de hver dag med maleriet i deres store fælles atelier, hvor de maler, skriver og har fremvisninger efter aftale. Et møde med sit livs kærlighed blev altså også til en livslang kærlighed til kunsten.
Uffe Stadil Christoffersen begyndte allerede i sine unge år at male og interessere sig for kunsten, og ville gerne noget mere med det. I 1968 blev han optaget på Det Kongelige Danske Kunstakademi, hvor han gik frem til 1974 som elev hos COBRA kunstneren Egill Jacobsen. Uffe fortsatte sin tilknytning til akademiet og blev ansat som assistent på kunstakademiets farvetekniske laboratorium, hvor han i en årrække forskede i farver og underviste nye studerende i maleteknikker. Studiemiljøet, hvor der blev diskuteret kunst fra morgen til aften og arbejdet i ateliererne, rykkede virkelig noget for ham.
Dette fællesskab fortsatte han efter akademitiden, hvor han i 1974 blev medlem af kunstnergruppen ”Violet Sol”. I gruppen fik han følgeskab af flere af sine tidligere studiekammerater. De udstillede sammen hvert år frem til 1988. Det var en berigende periode for ham. I de sidste 30 år har Uffe været medlem af kunstnergruppen Corner, og har hvert år en større udstilling.
Gul Tiger – 162×114 cm. 2022.
En ”Farve alkymist”
Uffe Stadil Christoffersens kunst er præget af en enorm drivkraft og nysgerrighed på at bryde maleriets grænser og opnå samspil i hele spektret, med udforskningen af farver, formen, perspektivet og fortællingen. Han er fuldt fokuseret og efterlader ikke noget til tilfældighederne. Og han arbejder intenst, opmærksomt og eksperimenterende med hjerte og sjæl og med en livslang erfaring i penselstrøgene.
Uffe arbejder i forskellige medier; computer art, tegninger, akvarel og maleri. Alt sammen med tigeren som det bærende motiv. Alle er de en videreudvikling af viden, fascination og studie i farverne.
Uffe betegner sig selv som en farve alkymist. Hans mangeårig forskning og studier af farver viser, at her har man med en særlig kunstner at gøre, der kender farvernes indvirkning. De stærke vibrerende farver giver dybde i malerierne og en helt særlig tekstur. Hans brug af intense farver giver en følelse af bevægelse og energi i motivet og skaber en visuel interesse. Ved hjælp af striberne på tigeren viser han dens vildskab og energi. Som han siger, så er det denne dynamiske bevægelse af striberne, der bedst udtrykker tigerens karakter.
Hypnotisk tiger – 100×100 cm. 2023.
Hvorfor male tigre i 50 år?
Uffe blev på et tidligt tidspunkt i sin karriere mødt med påstanden om ”at der ikke var en fremtid i at male tigre”. Det prellerede i midlertidig af på ham, og han besluttede sig for at følge sine drømme og male det han selv inderst inde troede på. Og i 1974 malede han sine første Tigermalerier og han har malet dem lige siden.
Det fortæller tydeligt, at Uffe ikke går på kompromis med det han brænder for og tror på. Det viser sig også i hans malerier og i tilgangen til maleriet.
Som Uffe selv siger, så har Tigre alt hvad man kan ønske sig af et motiv. Spændende proportioner, indre kraft, bevægelse og skønhed. Ved at skildre de samme velkendte motiver, kan han eksperimentere mere med farverne, selve maleriet og sine skildringer af tigeren. Uffe kan med sin store farve viden og store kunstneriske erfaring undersøge, hvor meget han kan forenkle motivet og udvide rummet og skabe dynamik og energi i billede fladen med enkle virkemidler, og en kompleks og interessant helhed.
To tigre – 116×68 cm. 2022.
50-års jubilæumsudstilling
Uffe er i øjeblikket aktuel med en stor jubilæumsudstilling i Galleri Juel Verland i Holbæk, frem til og med d. 21/12. Gallerist Pia Juel Verland er glad over, at Uffe Stadil Christoffersen viste hende den tillid, at hendes galleri skulle danne rammen om hans store jubilæumsudstilling. Hun udtaler; ”Selve ferniseringen var en velbesøgt festdag og flere af de besøgende kaldte det for hans største udstilling til dato. Uffe er et professionelt menneske at arbejde sammen med. Han kender sit værd og sit talent, og det er rigtig dejligt. Uffe har lært os alle, at en tiger kan være så meget mere end bare okkergul og han forstår at frembringe forskellige sindsstemninger med sine farvevalg. Det er meget fascinerende”.
Jeg kan kun være enig med Galleristen.
Uffe Stadil Christoffersen er en usædvanlig, interessant og en formidabel kunstner og jeg er glad for, at han valgte at være tro mod sig selv og følge sin drøm. Jeg vil ønske ham hjertelig tillykke med jubilæet og takke ham for mange års kunstnerisk virke, som rigtig mange har nydt og nyder godt af.
af Kirsten-Marie Hedeland 2024 “Et kunstnerportræt af Uffe Stadil Christoffersen”