I used an app called Adobe Fresco, to make this image on my iPad pro, with apple pencil.
TIGER and DRAGON – Digital Art.
Tag: computer art
TIGER and DRAGON
DIGITAL ART
Mit arbejde med Digital Art bliver udført på min iPad med en Apple pencil på en app der hedder “Adobe Fresco.”
Jeg må desværre sige, at det ikke er nemmere at tegne på en iPad, end det er at tegne med blyant på papir, men det giver nogle andre muligheder. Man kan sammeligne det med at skrive på en gammeldags skrivemaskine, hvor rettelser var besværlige, og så at skrive på computer, hvor man kan flytte rundt og rette, så meget man vil.
Processen er mindre lineær end i maleriet: Man kan tegne, male og viske ud i en uendelighed, lave stregen i den tykkelse, der passer til motivet, og vælge mellem et utal af forskellige typer blyanter, penne, pensler osv. til at tegne/male med. Selvfølgelig er fremstillingen af Digital Art begrænset af mediet. Den lille skærm og billedets virtualitet kan ikke give det nærvær, et fysisk objekt har.
Under arbejdet kan man gemme forskellige stadier af de resultater, der opnås, efterhånden som tegningen skrider frem. På den måde kan man søge tilbage i tidligere stadier og bruge disse, hvis man skulle komme på vildspor.
Når billedet er færdigt, kan filen gemmes eller eksporteres som en JPEG eller TIFF-fil. Disser formater kan printes ud som skitse til et maleri eller en akvarel, eller de kan publiceres på nettet. Mulighederne er næsten uendelige.
DEN STRIBEDE LØVE
Tigeren (Panthera tigris) kan beskrives som et orange rovdyr med sorte striber, eller måske må den tværtimod betragtes som et sort rovdyr med orange bånd.
Der findes ikke to tigre der har det samme mønster af sorte striber.
Ved en stribe i denne betydning af ordet, forstås et langagtigt sort område på en farvet baggrund. En stribe adskiller sig fra en streg eller linje derved at en stribe i modsætning hertil har en anseelig bredde, undertiden så bred, at det ikke objektivt kan afgøres, hvad der er stribe og hvad der er baggrund.
Disse sorte striber er med til at give tigerens hoved en maskekarakter og dobbelttydighed. De danner et netværk af mønster som en arabesk, der oftest er symmetrisk opbygget, og som synes at kunne fortsætte i det uendelige.
Uffe Christoffersen 2019
ATELIER KAISERBORGEN
Atelier Kaiserborgen 2019 – Uffe Christoffersen
BLACK PANTHER
Jeg har, nu i foråret, fået til opgave at male en sort panter til en udstillingsmesse her i Sydfrankrig. Den sorte panter er jo et kattedyr ligesom tigeren, så det er ikke et motiv som er fremmed for mig.
Det er i virkeligheden ikke første gang jeg maler en sort panter. Allerede for snart 40 år siden fik jeg den opgave, at male en sort panter, som skulle reklamere for Københavns zoologiske have. Haven havde på det tidspunkt en eneste sort panter, og derfor mente direktøren at det ville være oplagt at bruge den som motiv til plakaten. Netop som plakaten var blevet trykt, og var parat til at blive offentliggjort, skete der det ulykkelige at panteren mistede livet. En dyrepasser kom ved et uheld til at åbne en låge der forbandt panterens bur med tigerburet. Panteren vovede sig ind gennem lågen, og blev dræbt på stedet.
Det var en meget pinlig affære, som absolut måtte dysses ned, så plakaten blev gemt væk, og blev først taget frem og sat til salg 2 år senere, sammen med havens andre gamle plakater.
Det var et forfærdeligt uheld, og også ærgerligt for mig, som havde lavet en flot plakat.
På min hjemmeside kan man se den nu snart 40 år gamle plakat.
På denne side kan man samtidig se de nye skitseforeslag til mine kommende “pantermalerier”.
01.
02.
03.
04.
05.
06.
07.
ENERGI og FARVEOPLEVELSE
De Computer-skitser, jeg maler er spontane og indadsøgende, og de har en naturligt fremadsøgende kraft, der ved hjælp af farverne, åbner sig for mig, når de forskellige kulører breder sig ud på skærmen.
Den energi eller farveoplevelse, er man nødt til at finde et sted, og er det bedste sted at finde den måske ikke i sin egen fantasi?
Det åbner mit motiv, og jeg kan derved se, at jeg kan male mine nye malerier, på en anderledes måde end sidst jeg malede.
MIN METIER
Det siges ofte, at det er en ensom metier at male, og det er rigtigt, at man kan have brug for fuldstændig ro omkring sig for at koncentrationen og inspirationen skal være på sit højeste.
Jeg er ikke typen der lider under at være alene i mit atelier. Jeg synes hverken det er hårdt eller kedeligt at sidde tavs foran staffeliet og male koncentreret i fire-fem timer. Sådan har jeg haft det, siden jeg var barn. Min mor sagde altid, at lige fra jeg var lille, lavede jeg “noget” inde på mit værelse, og ville ikke forstyrres i timevis.
Jeg har altid kunne finde på noget sjovt at lave, når jeg var alene.
Med tiden har jeg fået den erfaring, at det er godt at slutte dagens arbejde, mens jeg stadig er godt i gang, også selvom jeg mest har lyst til at male videre. På den måde ved jeg præcis hvad jeg skal begynde med næste dag, jeg glæder mig til at komme i gang om morgenen, og arbejdet går som en leg.
I øjeblikket er det farveskitserne til de nye akvareller og malerier som optager mig, og endnu engang oplever jeg hvor stor en hjælp teknologien er for min metier. At male skitser med min Apple Pencil direkte på skærmen af min iPad Pro, giver mig en utrolig stor frihed, da mine ideer straks bliver visualiseret på skærmen.
Nogle af skitserne kan ses her:
https://uffe-christoffersen.com/home/
Mange hilsener
Uffe
Male og skrive
Når jeg skriver om at male, er det næsten det samme som at skrive om mig selv. Omvendt kan man så også sige, at når jeg skriver om mig selv, handler det også om mit maleri, fordi de to ting er så tæt forbundne.
COMPUTER ART
Digitalmaleriets software, har evnet at bygge bro mellem det traditionelle og det digitale maleri.
Jeg bruger det på den måde, at jeg laver arbejdstegninger på min iPad Pro, hvor jeg tegner direkte på skærmen med min Apple Pencil.
Processen er mindre lineær end i maleriet: Man kan tegne og viske ud i en uendelighed, og lave stregen i den tykkelse, der passer til motivet. Under arbejdet kan man gemme forskellige stadier af de resultater, der opnås, efterhånden som billedet skrider frem. På den måde er det muligt at søge tilbage i tidligere stadier og bruge disse, på en ny måde.
Jeg arbejder altid med mange lag: Jeg lægger en ny tegning, oven på den første. Begge tegninger kan ses samtidig, og de danner tilsammen en tredie tegning. Man kan derefter tilføje nye planer ovenpå tegningen, ligeså mange det skal være, og male med farver på disse planer, indtil billedet har fået det udtryk, man synes er rigtigt.
Det giver en utrolig stor frihed, og som det vigtigste bliver mine ideer hurtigt visualiseret på skærmen.
Når billedet er færdigt, eksporterer jeg det til en ny fil, hvor planerne er fusioneret. Derefter kan jeg printe det ud, og bruge det som skitse til mit maleri. Billedet kan ligeledes publiceres på nettet. Mulighederne er næsten uendelige…
4 skitser til nye malerier
.
.
.
